КИНО CLUB

#смотреть #драма Сны поездов / Train Dreams (2025) Вердикт – Смотреть. Бывают такие фильмы, правда очень редко, после просмотра которых тебя буквально распирает. Ты хочешь с каким-то фанатичным желанием делиться своими впечатлениями, рассказать всем вокруг, какое диво дивное увидел, но потом садишься про это писать и понимаешь, что слова-то разбегаются в разные стороны. Количество восторженных эпитетов буквально затмевает друг друга, какофония счастья в голове бьет буквально набатом, и кроме воя эйфории ты не слышишь ничего. Хочется просто сказать: ребята, идите и смотрите, зачем и к чему здесь вообще слова? Ведь так редко в наше время возникает такое ощущение, и было бы очень обидно его разбазаривать. Тем не менее я попытаюсь взять себя в руки и рассказать о том, что мне посчастливилось увидеть. История нам расскажет об обычном американском лесорубе начала ХХ века по имени Роберт Грейнер. Его жизнь пришлась на то время, когда технический прогресс несся вперед с какой-то запредельной скоростью, поэтому когда вокруг все менялось, Роберт оставался все тем же, но это если забежать немного вперед. Грейнер, будучи сиротой, привык всего добиваться сам, без какой-либо поддержки или ожидания манны небесной. Он супругу-то нашел только после того, как она сама подошла к нему познакомиться. Довольно быстро они нашли общий язык, выбрали землю для строительства своего гнездышка, Роберт быстро там все обустроил, и вот они уже втроем: у пары рождается дочь. Грейнер в это время работает на лесоповале в разных частях страны, поэтому дома бывать часто ему не удается. Дабы уделять семье больше внимания, он задумывает построить свою лесопилку, но на это нужно немного подкопить, поэтому он снова отправляется в путь. Начать бы я хотел с того, насколько это красивое кино в части пейзажей и мест съемок. Густая зеленая растительность, реки, горы и все, что с ними связано. Та самая, очень близкая к нашей душе местность. Временами, особенно когда наша парочка только начинала свои отношения, стиль съемки уходил куда-то в сторону Теренса Малика, затем в чем-то повторял ПТА и его «Нефть». Вообще, когда ты в своей голове начинаешь сравнивать чье-то произведение с образчиками лучших картин всех времен, это говорит о многом. В этом плане режиссеру ленты, Клинту Бентли, можно только поаплодировать. По сути перед нами жизнь отдельно взятого человека, столкнувшегося с очень непростыми обстоятельствами. Я не буду спойлерить, но Роберту предстоит пережить немало передряг. Всю свою жизнь он будет лесорубом, а тот самый изменчивый мир будет нестись вперед, и уже совсем скоро Грейнер окажется на его обочине, в обиход придут бензопилы, какая-никакая автоматизация труда, его поколение начнет сменять молодежь, а он будет лишь удивляться: что же поменялось, неужели и он был когда-то таким же, как эти ребята? В одном из городов сквозь витрину магазина он впервые в жизни посмотрит в экран телевизора, где будут показывать полет человека в космос. Невиданный технический и технологический прорыв, в то время как Роберт даже в зеркало не видел себя годами, ни разу не курил и не держал в руках оружие. Он будто некий реликт, ходячий экспонат музея, но его эта жизнь полностью устраивала. Я даже не знаю, как закончить этот отзыв, до сих пор просмотренное отзывается где-то глубоко в душе, могу лишь в очередной раз посоветовать вам это кино для просмотра. Возможно, вы разделите это чувство со мной. А для меня появился главный претендент на лучшую мужскую роль в этом году. IMDb – 7.7. КиноПоиск – 7.8. Трейлер

#смотреть #сериал #драма Во всем виновата она / All Her Fault (2025) Вердикт – Смотреть. Сериалов выходит вагон и маленькая тележка. Мы все об этом прекрасно знаем. Фильтровать, что там смотрибельное, что нет, не хватит ни времени, ни сил, поэтому после выхода очередного проекта, если мы толком не знаем, что это, от кого и зачем, мы берем некую паузу. Пускай, мол, настоится, там видно будет, если пойдут разговорчики, то там и мы подтянемся. По крайней мере я так и поступаю, ибо здесь просто свихнешься столько смотреть. Тем более имеется высокий процент шлака в этом океане контента. И ведь мы смотрим только в сторону «премиального» сегмента, того, что выходит на стримингах, а если взять кабельное ТВ, какие-то семейные каналы и прочее, то нужно как минимум несколько жизней, чтобы это переварить и остаться в здравом уме. Данный сериал изначально попал в подборку, что я составляю еженедельно, но это не значит, что я их все обязательно посмотрю. Зацепил он безусловно своим кастом: здесь вам и изменившаяся после беременности Сара Снук, потерявшаяся на фоне своей младшей сестры Дакота Фаннинг, звезда британских сериалов София Лиллис, люди, которых вы узнаете, но не вспомните откуда – Майкл Пенья и Джейк Лэси. Интересная завязка истории – о матери, которая согласилась на то, что ее сынок пойдет к новому другу в гости, но когда пришла забирать его по адресу, оказалось, что там вообще без понятия, кто это и где он. Для любого родителя подобная ситуация – что-то из разряда ночных кошмаров, когда ты просыпаешься в холодном липком поту, бежишь в детскую, дабы проверить свое чадо. Такая завязка с ходу начинает рождать в голове миллион вариантов, ибо кинематограф нас уже приучил. Нас ждет что-то вроде «Исчезнувшей» Финчера? Или это какой-то боевик, скрывающий целые картели, похищающие детей ради перепродажи или выкупа? Может, это какой-то жуткий триллер, и ребенка просто где-то укрывают, потому что у похитителей какие-то психологические травмы? В общем, вариантов была масса, и у создателей были развязаны руки: можно было пойти в любую сторону, если бы здесь не было книжного первоисточника. Я не буду рассказывать, куда здесь пойдет сюжет, кто кого и зачем. Главное, что вам стоит понять и принять: не нужно гадать, не нужно искать похитителя, просто расслабьтесь, вы все равно не догадаетесь, а лишнюю истерику Сары Снук можно просто перемотать. Да, здесь хватает филлерных элементов, но я думаю, мы к этому уже все успели привыкнуть. Сериалу удается главное – он захватывает внимание, будит в зрителе интерес, быстрее хочется узнать разгадку, но даже с ней мы не приблизимся к финалу. В общем, есть тут чем удивить зрителя создателям, а это уже неплохо. IMDb – 7.7. КиноПоиск – 7.5. Трейлер

#боевик #криминал Охота за тенью / Bu feng zhui ying (2025) Вердикт – Не Смотреть. Посмотрел я, значит, дуплетом два китайских блокбастера, дабы хотя бы немного понимать, чем же там живет местная индустрия. Индустрия эта, кстати говоря, как была внутренней, так и остается, при этом не чувствует себя зажато. Большим фильмам вполне достаточно своего проката, чтобы собирать бешеные деньги, один пример сиквела «Нэчжи» чего стоит, мультфильм пересек планку в 2 миллиарда сборов. Умопомрачительные цифры, которые сегодняшний фильм, конечно, не превзошел, но свои 170 миллионов унес. Сюжет нетривиален. Группа профессиональных воров, благодаря помощи талантливого хакера, совершает дерзкие ограбления, и даже напичканный камерами город с системой ИИ их не останавливает. Тот самый хакер грамотно подчищает все следы, оставляя копов не у дел. Местные полицейские, подвергшиеся не одной волне сокращений (как раз-таки из-за внедрения ИИ) предлагают вернуть с пенсии некогда легенду, мастера сыска – Хуана Дэчжуна, дедушку, который еще могет. Вот в общем-то и все. Ах да, я же не упомянул, в главной роли здесь Джеки Чан. Это если у вас были какие-то недопонимания, зачем я вообще взялся это смотреть. А, ну и оценки на профильных сайтах в районе 7,5 баллов из 10, что как бы нам говорит о том, что мы должны стать свидетелями какого-то очень крутого проекта. Так ли это? Самая первая длинная, наполненная событиями экшн-сцена ставит перед адекватным зрителем очень много вопросов. Ну чтобы вы понимали, она выглядит как нечто среднее между Голливудом и Болливудом. О каких-то законах физики и здравом смысле здесь все забыли. И если азиатский кинематограф, в том числе и китайский, славился своими экшн-сценами в плане хореографии (даже если бойцы начинали парить: стоит вспомнить того же «Крадущегося тигра, затаившегося дракона»), то от Чана и его команды ожидаешь какого-то кунг-фу, но здесь оно на стероидах, и это не те стероиды, что у Гарета Эванса и Ико Уайса из «Рейда», нет, здесь что-то иное. Да, безусловно, зрелищное, но сразу же настраивающее тебя на то, что смотреть ты будешь какую-то дикую сказку. Следующая противоречивая вещь – это хронометраж. Два с половиной часа действа, в которые уложили минимум событий. Есть, конечно, душераздирающие сцены, а-ля из «Тараса Бульбы», мол, «Я тебя породил, я тебя и убью», которые смотрятся так же, как в том самом фильме 2008 года, если вы, конечно, его помните. Адекватности происходящему это не добавляет. Идем дальше: возраст главного героя, а именно перешедшего к восьмому десятку Джеки Чана. Мы все понимаем, что деду уже тяжело, и он один смотрелся бы среди молодняка довольно странно, поэтому антагонистом решили сделать такого же пенсионера – Тони Люн Ка-Фая, ну чтобы наш не особо выделялся. Ка-Фай со своей стороны выглядит прям живчиком, держа в страхе всю округу своим перочинным ножичком. Да, он младше Чана на 4 года, но его искусственно состарили, так что тот выглядит намного старше своего визави. В общем, понять, откуда здесь взялись такие оценки, я не берусь. Это тотальный набор кринжовых сцен, кое-как слепленных между собой, и можно было бы назвать этот проект некой одой боевиков прошлого, но даже в те времена он выглядел бы странно. IMDb – 7.5. КиноПоиск – 7.4. Трейлер

«Человек-слон» Дэвида Линча в кино с 27 ноября Компания «Иноекино» впервые выпускает в российский прокат биографическую драму «Человек-слон» Дэвида Линча, один из самых пронзительных фильмов в истории. Демонстрироваться будет новейшая 4К-реставрация. Сеансы пройдут как на английском языке с русскими субтитрами, так и с новым закадровым переводом. Основанный на реальных событиях байопик в руках Дэвида Линча становится притчей о милосердии и жестокости, о желании быть увиденным не как чудовище, но как человек. Став первой студийной работой Линча, «Человек-слон» закрепил за ним репутацию одного из самых самобытных режиссеров современности. Джон Хёрт и Энтони Хопкинс создали редкий по силе актерский дуэт, а визуальные решения и грим, впоследствии породивший отдельную «оскаровскую» категорию, вошли в учебники кино. Расписание и билеты — на сайте #реклама О рекламодателе

#боевик #триллер Битва за битвой / One Battle After Another (2025) Вердикт – Середняк. Такого количества разноголосия в своей голове я не испытывал уже давно. Дикий инфошум касательно этой ленты мог бы затмить собой все, что выходило в этом году. Причем мнения абсолютно противоположные. Кто-то кайфанул, кто-то ничего не понял и обиделся, а кто-то просто вышел с каменным лицом из кинозала с немым вопросом: «А что это было?». Равнодушных осталось мало. Дискуссий и споров было огромное количество. А не это ли значит, что перед нами экземпляр того самого искусства на века? Вы просто вспомните, многие классические ленты во время их выхода либо не поняли, либо не приняли, либо же они просто провалились в прокате. Сегодня тот же самый случай? И мы все, кто не рукоплещет, ошибаемся? Время нас рассудит, но я хочу видеть немного другое кино. ПТА, то есть Пол Томас Андерсон, даже не брат тому Андерсону, что снимал «Обитель зла», и не родня тому Андерсону, который из мультфильма про Луи, и даже не родственник того самого Андерсена, который сказочник… в общем, он взялся за очень горячую историю, тем самым изначально желая поджечь множество седалищ. Здесь вам и проблема миграции (герои фильма, ее, кстати говоря, защищают), и революционные подтексты (которые для любой страны являются взрывоопасной темой), и та самая тема взрывоопасности (когда персонажи начинают подрывать все подряд, дабы их голоса услышали). Откровенно говоря, подобное у нас запретили бы еще на стадии сценария и, возможно, были бы правы. Притянуть ко всему этому делу известных актеров для ПТА не было особой проблемой. За 20 миллионов долларов тут появился Лео Ди Каприо, выписали выглядящего паршиво Шона Пенна, сыгравшего одну из своих самых отвратительных ролей, примкнул к банде и Бенисио дель Торо – в общем, здесь было кого и как показывать. Плюс необычная находка в саундтреке, когда напряженные сцены сопровождались джазовыми композициями, причем, видимо, в жанре импровизации. Выглядело это и слушалось довольно необычно, но вряд ли добавляло больше атмосферы. Я специально не стремлюсь здесь рассказывать о сюжете, ибо, уж так получилось, он здесь почему-то вторичен. Также не-любители «повестки» могут сразу бежать подальше либо заранее расчехлять свой огнемет, ибо подобного здесь вагон и маленькая тележка. Еще я не совсем понял несколько уж совсем странных сцен, включая сцену со стояком Пенна. Вообще у Шона здесь, повторюсь, омерзительная роль. Возможно, создатели именно этого и пытались добиться, но даже в пресс-туре актер выглядел неважно, похоже, у него какие-то проблемы. Про Ди Каприо как всегда хочется говорить только хорошо, так как он вошел в такой этап своей карьеры, где играет не просто каких-то эталонных героев, интересных персонажей с богатой историей, а обычных неудачников, тем самым демонстрируя тот факт, что он смиряется с тем, что стареет, и это нормально. Лео здесь, как ни странно, не хватает мощных сцен, ничего конкретного не запоминается, так же как в «Убийцах цветочной Луны» и «Не смотрите наверх». Последние топовые сцены уходят во времена Тарантиновского «Однажды в Голливуде». Пол Томас Андерсон, по всей видимости, снял кино для критиков, снова: «Лакричная пицца» была с той же направленностью. Обычный зритель ему мало интересен, поэтому видевшие фильм заранее логично предрекали ему кассовый провал. Ну не будет работать сарафан при таком специфическом зрелище. Если вы начнете это рекомендовать вашим далеким от кинематографа друзьям, они на вас полицию вызовут после сеанса. Я, наверное, впервые, поставив оценку 7 на КиноПоиске, вешаю плашку «середняк», потому что головой понимаю: я просто не смогу даже при великом желании пересмотреть это кино. Кино, которое сделано хорошо, в которое вложили много усилий, получилось не моим. IMDb – 8.1. КиноПоиск – 7.2. Трейлер

🎉 Результаты розыгрыша: 🏆 Победители: 1. Aлина Khabaeva (@Almeniay) 2. Olga (@BEROEVA) 3. Jan Batist (@janbatist246) ✔️Проверить результаты

Для тех, кто мечтает о большом кино. Последний шанс ворваться в "Индустрию" Школа кино "Индустрия" это Федор Бондарчук, Михаил Врубель и Александр Андрющенко, это "Лед" и "Волшебник Изумрудного города", "Буратино" и "Алиса в стране чудес". Это "Слово пацана", потому что сценарист Андрей Золотарев тоже в "Индустрии". Юрий Хмельницкий закончил режиссуру и пошел снимать "Лед 3". Режиссуре учит Рустам Мосафир - он снял "Короля и Шута" и заставил нас всех о нем говорить. То есть "Индустрия" - это и обучение, и нетворкинг, и затем рабочие места. Хотите того же? Учиться можно онлайн из любой точки мира или оффлайн в Москве, на длительных или коротких курсах по режиссуре, продюсированию, сценарному мастерству, работе в кадре, операторскому искусству, монтажу и многому другому. Для тех, кто не хочет просто говорить о том, как бы он снял лучше, как все решают связи и знакомства, как мало появляется новых звезд кино. Для тех, кто готов создавать и становиться звездой сам. Для вас, в общем, иначе зачем вы читаете этот канал? Изучите онлайн-программы Или очное обучение в Москве И до встречи в большом Кино🎬

#смотреть #триллер #драма Женщина в очереди / La mujer de la fila (2025) Вердикт – Смотреть. Перво-наперво, у людей, выросших в 90-е годы и видевших становление актрисы Натальи Орейро в глазах у нетребовательной тогда молодежи в различных мыльных операх, может случиться коллапс мозга. Секс-символ тех времен постарел. Скорее даже не так – в новом фильме она предстает перед зрителями в драматическом образе, без излишней косметики и с большим количеством морщин. С другой же стороны, Орейро не стала идти на поводу у времени и пичкать себя различными препаратами, сглаживающими временные изменения. В общем, просто будьте готовы. Ее героиню зовут Андреа, она успешный риэлтор. У нее трое детей, нет супруга, и вроде как у нее получается тащить эту жизнь в непредсказуемой Аргентине. До тех пор, пока в ее дом не врывается спецназ, который ищет ее старшего сына. Того быстро берут под белы рученьки, закидывают в микроавтобус и увозят в следственный изолятор. Жизнь Андреи четко делится на «до» и «после». Она понятия не имеет, за какие грехи увели ее мальчика. Ей никто этого не объясняет. Героиня оперативно нанимает адвоката, дабы тот смог в максимально короткие сроки вытащить сынишку из-под ареста, но все оказывается не так-то просто. Срок предварительного заключения, пока будет идти следствие, может растянуться на 6–9 месяцев. Это время ее сын проведет в одном из исправительных учреждений, за решеткой. После первой же своей ночи там он звонит матери и просит теплую одежду и еду. Андреа быстро берет себя в руки и рвется на зону, где таких же как она очень много, и наша героиня быстро встает в очередь, словно в иерархию тех, кто живет по ту сторону колючей проволоки, но оказавшихся будто там же. Многим может показаться, что фильм представляет из себя некую тюремную романтику, а-ля женщины-«ждуны» и прочее. Я бы, конечно, поспорил, но смысла нет, давайте посмотрим на это кино с кинематографической точки зрения. Ну а со стороны актерской игры Орейро, здесь все очень неплохо. Это буквально ее бенефис, в котором Наталья доказывает свой талант. Тем не менее не стоит забывать, что это все же аргентинское кино, оно все еще пытается отойти от тех мыльных опер и, если уж создает проект для массовой аудитории, то оказывается загнанным в особые рамки. Однако ж данный факт не останавливает меня от того, чтобы рекомендовать это кино к просмотру. IMDb – 7.5. Трейлер

Знакомо, когда весь вечер уходит не на просмотр, а на бесконечный скроллинг в поисках кино? Хватит искать. Пора смотреть! 🍿 В канале КИНО ФЕРМА уже собрали все самое стоящее для вашего вечера. Вот что вас ждет внутри: ✅ Свежие подборки каждый день. Только лучшие фильмы и сериалы. ✅ Четкая навигация по жанрам. # Триллер, # Драма, # Комедия — ищите то, что нравится. ✅ Удобный и понятный формат. Трейлер, рейтинг, короткое описание, где посмотреть — все в одном коротком посте, не нужно долго искать. ✅ Обратная связь. Ставьте 👍 или 👎, и мы настроим контент именно под ваш вкус. Экономьте свое время и нервы. За вас все нашли. Подписывайтесь на канал → @cinemaferma И пусть вопрос «что бы глянуть?» останется в прошлом 😉

#биография #комедия Вальсируя с Брандо / Waltzing with Brando (2024) Вердикт – Середняк. Про жизнь Марлона Брандо можно снять множество фильмов, а если захотеть, то размахнуться даже на сериал со множеством сезонов. Это был действительно первоклассный, талантливый актер, один из лучших, если не лучший, во всем кинематографе за всю его историю. Та легкость, с которой ему давались очень сложные роли, не просто удивляла, она, наверное, даже пугала. Брандо редко следовал точно по сценарию, его персонажи не могли быть зажаты в строки, написанные кем-то, пусть даже это какой-то великий драматург. При этом ни одному режиссеру, с кем он работал, даже в голову не приходило останавливать его импровизации, ибо подчас они были лучше того, что вообще можно было себе представить. Теперь, когда вы немного больше узнали о характере Брандо (хотя я уверен, что сейчас не раскрыл перед вами каких-то сюрпризов), перейдем к его социальной деятельности. Естественно, настолько талантливые люди не могут быть простыми. Им будет скучно жить. Поэтому Марлона частенько заносило на поворотах. Тот факт, что вместо себя на вручении «Оскара» он послал коренную жительницу Америки, знают многие, что он ратовал за борьбу против климатических изменений, знают уже меньше, а что он построил экологичный отель на Таити, знают еще меньше. Вот про это киношники и решили снять фильм. Казалось бы, они решили выбрать довольно странную тематику. В жизни Брандо было гораздо больше интересных моментов, я бы даже сказал максимально киношных, но нам решили показать, как он с помощью еще никому неизвестного архитектора Бернарда Джаджа строил отель. Но я бы подошел к этому с другой стороны. Именно вдали от цивилизации, от пороков общества, от излишнего внимания, только в этих райских местах Брандо был собой. Ему не нужно было электричество, какие-то удобства, он вообще хотел выкупить один из необитаемых островов, построить там небольшую хижину и провести остаток своих лет наедине с собой и океаном. Картина бы точно прошла мимо нас всех, если бы не Билли Зейн, который просто фантастически изобразил Брандо. Он и так был на него отдаленно похож, но несколько взмахов рук гримеров сделали из него вылитого Марлона. Повадки также не остались в стороне, Зейну наконец-то пришлось поработать, а не сниматься во всяком странном за банку пива. Еще я наконец увидел «Наполеона Динамита» – Джона Хидера, пропавшего с радаров вот уже лет 15 как. Он вырос, изменился в лучшую сторону и тоже выдал неплохую игру. Вроде как я называю одни лишь плюсы, так почему же оценка в итоге «середняк»? Тут все довольно просто: сама история оказалась довольно мелочной, вырванной из различных лоскутков биографии Брандо и небрежно сотканной в единое полотно. Такое, к сожалению, случается, но фильм все равно можно посмотреть и даже получить от этого удовольствие. IMDb – 6.4. Трейлер

Кто съел мою еду?! К выходу фильма "Маша и Медведи"  разыгрываем 3 стилизованные кинотарелки с автографами Виталии Корниенко, Егора Шипа, Миланы Star и других! "Маша и Медведи" - это фильм по мотивам сказки, известной каждому с детства. В центре сюжета - современная девочка Маша, которой предстоит подружиться с тремя косолапыми жителями лесной чащи, сразиться с коварной Кикиморой и снять заклятие с младшего брата, превратившегося в козленочка. Чудесную сказку можно посмотреть в кино уже с 20 ноября! Зрителей ждёт яркое приключение, полное юмора, сюрпризов и неожиданных поворотов. Для участия в конкурсе подпишитесь на @filmoclub и на @nkinofilms и нажмите на кнопку «Участвую». Результаты подведём уже через неделю. Удачи! Участников: 0 Призовых мест: 3 Дата розыгрыша: 15:00, 26.11.2025 MSK (7 дней)

#смотреть #фантастика #драма Франкенштейн / Frankenstein (2025) Вердикт – Смотреть. Историю о монстре Франкенштейна знают очень многие, а имя его создателя точно хоть раз слышали все. Возможно, не понимали, откуда оно берет свое начало, но один лишь его звук страшил. У меня в голове сразу начинают появляться ассоциации с черно-белым фильмом, где у ожившей плоти из шеи торчали электроды. Наверное, новая вариация пересказа романа Мэри Шелли была необходима, и я считаю, что нам повезло, что за нее взялся Гильермо дель Торо. Картина начинается с того, что команда застрявшего во льдах северных вод корабля пытается вызволить его оттуда. При этом они встречают раненого человека, который молит о помощи: за ним гонится какое-то чудовище. Капитан корабля дает команду спасти бедолагу, при этом они оказываются под мощным давлением того самого существа, которое начинает раскидывать одного за другим. Им кое-как удается с ним справиться только благодаря тому, что тот уходит под воду. Казалось бы, дело сделано, но спасенный человек, представившийся именем Виктор Франкенштейн, заявляет, что тот монстр бессмертный и он вернется за ним. На этом моменте нам начинают рассказывать историю главного героя, одаренного врача, который поставил перед собой задачу – оживить мертвую плоть. Его наработками заинтересовался тесть его младшего брата, готовый дать Виктору неограниченное финансирование. Франкенштейн начинает строить лабораторию своей мечты. Благо (если это можно назвать таким словом) дефицита в мертвых телах не было. В Европе бушевала Первая Мировая война, и Виктор получил доступ к местам кровопролитных боев, где вдоволь мог набрать материала. Его задачей было оживить сильное, высокое существо, дабы оно могло выжить во время его экспериментов. Так в общем-то и родилось «Существо». В нем быстро разочаровался наш герой, так как ему казалось, что оно не поддается обучению. «Существо» лишь постоянно повторяло одно имя – «Виктор». С целью от него избавиться он поджег лабораторию. Франкенштейн еще не знал, что его детище стало бессмертным и оно начнет за ним охоту. Не нужно, наверное, вам объяснять, что если за дело берется Гильермо дель Торо, то мы станем свидетелями визуального пиршества. Так оно и случилось. Богатство деталей, дорогущие декорации, сложнейший грим, множество локаций – все это мы получили благодаря сотрудничеству визионера с Netflix. Вряд ли бы кто-то смог выделить Гильермо столько средств, так как понятно, что такой проект вряд ли бы смог окупиться. Вообще дель Торо задумывал эту историю как трилогию, по крайней мере, он признавался в этом. За почти что 20 лет разработки киношной версии «Франкенштейна» (а первые новости о ней датируются 2008 годом) что только не всплывало. На роль существа до последнего претендовал Эндрю Гарфилд, для него очень долго разрабатывался грим, где-то даже встречаются цифры о 9 месяцах. В итоге Эндрю выбрал другой проект. На его смену нашли Джейкоба Элорди и, по-моему, попали прямо в цель. Распинаться о плюсах этой ленты у меня нет никакого желания, это нужно просто видеть. Гильермо, конечно, не удалось затмить свой «Лабиринт Фавна», но он в очередной раз доказал, что ему все еще интересно настолько глубоко погружаться в создание новых кинопроизведений, которые в наше стерильное киношное время становятся уникальными. IMDb – 7.6. КиноПоиск – 7.5. Трейлер