поясни за ренессанс
رفتن به کانال در Telegram
искусство, картины, преколы, образовательный контент 🙌🏻 самая милая авторка @eslyshto № 5294768309
نمایش بیشتر2025 سال در اعداد
19 424
مشترکین
+924 ساعت
+247 روز
+38130 روز
در حال بارگیری داده...
کانالهای مشابه
هیچ دادهای
مشکلی وجود دارد؟ لطفاً صفحه را تازه کنید یا با مدیر پشتیبانی ما تماس بگیرید.
ابر برچسبها
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
دسامبر '25
دسامبر '25
+510
در 1 کانالها
نوامبر '25
+27
در 0 کانالها
Get PRO
اکتبر '25
+53
در 0 کانالها
Get PRO
سپتامبر '25
+90
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '25
+95
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئیه '25
+44
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '25
+29
در 0 کانالها
Get PRO
مه '25
+27
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '25
+35
در 0 کانالها
Get PRO
مارس '25
+208
در 1 کانالها
Get PRO
فوریه '25
+32
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '25
+31
در 0 کانالها
Get PRO
دسامبر '24
+249
در 0 کانالها
Get PRO
نوامبر '24
+42
در 0 کانالها
Get PRO
اکتبر '24
+110
در 0 کانالها
Get PRO
سپتامبر '24
+29
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '24
+38
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئیه '24
+80
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '24
+214
در 0 کانالها
Get PRO
مه '24
+58
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '24
+102
در 1 کانالها
Get PRO
مارس '24
+54
در 0 کانالها
Get PRO
فوریه '24
+41
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '24
+85
در 0 کانالها
Get PRO
دسامبر '23
+119
در 0 کانالها
Get PRO
نوامبر '23
+169
در 2 کانالها
Get PRO
اکتبر '23
+91
در 0 کانالها
Get PRO
سپتامبر '23
+37
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '230
در 1 کانالها
Get PRO
ژوئیه '230
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '23
+16
در 0 کانالها
Get PRO
مه '23
+106
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '23
+26
در 0 کانالها
Get PRO
مارس '23
+1 390
در 0 کانالها
Get PRO
فوریه '23
+6 560
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '230
در 0 کانالها
Get PRO
دسامبر '220
در 0 کانالها
Get PRO
نوامبر '220
در 0 کانالها
Get PRO
اکتبر '22
+15
در 0 کانالها
Get PRO
سپتامبر '22
+99
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '22
+289
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئیه '22
+83
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '22
+379
در 0 کانالها
Get PRO
مه '22
+95
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '22
+420
در 0 کانالها
Get PRO
مارس '22
+184
در 0 کانالها
Get PRO
فوریه '22
+653
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '22
+24 951
در 0 کانالها
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانالها | |
| 26 دسامبر | +15 | |||
| 25 دسامبر | +10 | |||
| 24 دسامبر | +3 | |||
| 23 دسامبر | +4 | |||
| 22 دسامبر | +2 | |||
| 21 دسامبر | +9 | |||
| 20 دسامبر | +5 | |||
| 19 دسامبر | +8 | |||
| 18 دسامبر | +4 | |||
| 17 دسامبر | +7 | |||
| 16 دسامبر | +14 | |||
| 15 دسامبر | +4 | |||
| 14 دسامبر | +10 | |||
| 13 دسامبر | +28 | |||
| 12 دسامبر | +39 | |||
| 11 دسامبر | +110 | |||
| 10 دسامبر | +230 | |||
| 09 دسامبر | +5 | |||
| 08 دسامبر | +1 | |||
| 07 دسامبر | 0 | |||
| 06 دسامبر | 0 | |||
| 05 دسامبر | 0 | |||
| 04 دسامبر | +1 | |||
| 03 دسامبر | 0 | |||
| 02 دسامبر | 0 | |||
| 01 دسامبر | +1 |
پستهای کانال
Пророк Илия или Колесница Илии
Марк Шагал, 1970–1973
Смотрите, что нашла. Огромную мозаику с ветхозаветным сюжетом руки Марка Шагала. В центре тут у нас уносится в небо на всех скоростях пророк Илия на своей огненной колеснице, запряжённой коняшками. Это сцена из Книги Царств, тот момент, когда Илия возносится в небо, а его ученик Елисей остаётся на земле с брошенной мантией. И мантия здесь, как знак передачи духовного знания и преемственности. Так сказать, скинул ответственность в конце года.
А вокруг пророка собралась в кружок, будто на дискотеке, целая вселенная символов из знаков зодиака. У Шагала это не тупо гороскопы, как из модного журнала, а знак цикличности времени и космический порядок.
Идея такого амбициозного и масштабного библейского высказывания появилась у Шагала ещё в 1952 году для часовен Голгофы в Вансе. И несмотря на то, что он потратил на его разработку около десяти лет, реализовать его в задуманном формате не получилось, так как было принято решение сохранить скульптурный Крестный путь XVIII века.
Но чуть позже сам министр культуры Франции Андре Мальро решил передать Франции цикл «Библейское послание» Шагала и даже создать для него отдельный музей. Вот тут-то художник и отыгрался по полной и создал для музея аж три монументальных произведения, так сказать, привёл в подобающий вид пространство. И как раз таки этот сюжет мозаики с пророком Илией стал не только одной из ключевых работ, но и логическим завершением всего библейского цикла.
Работу с пометкой «почти вечно» можно найти в Национальном музее Марка Шагала, Ницца, Франция
ПОЯСНИ ЗА РЕНЕССАНС
958100
| 2 | 🎉 Результаты розыгрыша:
🏆 Победители:
1. Наталья (@batalicheva_nata)
2. Piratka (@Piratka100)
3. Лионниас (@attiliolombardo)
4. Anastasiia
✔️Проверить результаты | 1 182 |
| 3 | Ну что, мои любимые подписчики, новогоднее настроение уже у всех появилось? Если нет, то надеюсь, вы хоть мандаринов поели, а так, конечно, у нас все еще впереди🌲
Я тут посчитала и ужаснулась, что это наш с вами уже седьмой Новый год вместе. Капец, время быстро летит. Поэтому по этому случаю хочу стать вашим не тайным Сантой и подарить подарки с намеком на искусство, а именно билеты на мероприятия в Москве.
Итак, что у нас есть:
1 приз - 2 билета в Планетарий на постановку «Коперник»
2 приз - 2 билета в иммерсивный театр Особняк Дашков 5 на постановку «Щелкунчик. История, которую ты не знал»
3 приз - 2 билета в Музей Vladey, в дом с Атлантами.
4 приз - 2 билета в Пушкинский музей на выставку «Августейшие. Куклы»
Для участия нажмите кнопку «Участвую!», все очень просто. И ждите подведение итогов 26 декабря в 15:00!
♥️ | 3 143 |
| 4 |  Головы (Человек в мире)
Павел Филонов, 1925-1926
Примерно так выглядит мой мозг в разрезе в начале недели после выходных. Кофе ещё не принесли, а телефон разрывают дедлайны, планы и миллион сообщений, и все с пометкой «срочно».
Конечно, Филонов ничего не знал про тайм-менеджмент, но он точно знал что-то про внутренний мир человека. Его он и показывает через этот некий портрет, ведь по Филонову человек не просто тупо существует как автономная фигура, а является частью сложной и многослойной системы.
Тем более на тот момент Филонов уже полностью потерял интерес к предметной живописи, другое дело — изображать процесс. Так на смену его авангардного периода пришло аналитическое искусство, способное раскрыть невидимые ранее механизмы мышления и связи человека с миром.
Работа хранится в Русском музее в Санкт-Петербурге.
ПОЯСНИ ЗА РЕНЕССАНС | 2 773 |
| 5 | Voting Кстати, любимые подписчики, а вам было интересно читать материал про уличное искусство? | 2 689 |
| 6 |  21 декабря в 12:00 в Фонде Ruarts пройдёт мероприятие с моим участием для ребят от 13 до 17 лет и всех, кому интересно уличное искусство.
«Ruarts Kids». Граффити-раскраска с Викторией Шишкиной.
Повод более чем классный. В Ruarts сейчас открыты выставки «5 углов» и «Эскапист» художника Вовы Nootk, от них мы и будем отталкиваться в разговоре. Обсудим, как развивалось искусство уличной волны, где оно зародилось и почему оно сегодня так важно. Разберем ключевые направления, опираясь на знаковых художников, обсудим техники нанесения и как работы попадают в выставочное пространство.
После лекции перейдем к практике, придумаем свой нейм или керика, если у вас его еще нет, и сделаем стикеры с ними. А также порисуем в специальной граффити-раскраске.
21 декабря
12:00
Фонд Ruarts
Билеты на Timepad
ПОЯСНИ ЗА РЕНЕССАНС | 2 882 |
| 7 |  Самоубийца
Эдуард Мане, 1877
Уверена, такого Мане вы еще не видели. Тут у нас мужчина, который, судя по всему, решил надать на кнопку F. Его безжизненное тело лежит на кровати, в правой руке он все еще держит пистолет, на рубашке след крови, под ногами лужа. И ни одной подсказки, кто он, кем был и зачем так с собой поступил.
Комната почти пустая, обстановка скромная и временная, как будто дешевый номер, снятый на одну ночь. И, глядя на это, невольно думаешь о причинах. Финансовые трудности, социальная нестабильность, одиночество. Мане намеренно не дает нам конкретного ответа, оставляя только ощущение тупика.
Мужчина лежит почти неестественно спокойно, без драматического жеста, без движения. Это подчеркивает мгновенность выстрела и окончательность произошедшего. Мане тут выступает в роли сухого криминалиста, пришедшего задокументировать смерть.
Есть версия, что картина создавалась в период тяжелого личного и физического кризиса Мане. Его болезнь прогрессировала, боли усиливались, ощущение уязвимости становилось все острее. И вот через этого персонажа художник проговаривает собственный страх бессилия и конца, не напрямую, а через чужую историю.
Работа находится в собрании фонда Эмиля Бюрле, Цюрих.
ПОЯСНИ ЗА РЕНЕССАНС | 3 308 |
| 8 | Voting Почему французский кирасир у Фридриха оказался один в густом немецком лесу? | 3 268 |
| 9 |  Меланхолия I
Альбрехт Дюрер, 1514
Я тут немного пропала с постами, вы уж простите. Вот она, настоящая меланхолия в чистом виде, напавшая на меня в конце осени, но пошел первый снег и стало гораздо лучше.
В продолжение темы графики хочу сказать, что современные художники это, конечно, хорошо, но не стоит забывать истоки. Настоящий мэтр в этом направлении все таки Дюрер. На ярмарках его, конечно, не встретишь, не тот уровень , а вот в музеях запросто. И эта работа считается не только самой загадочной гравюрой Европы, но и самой личной в карьере художника.
Тут у нас в центре сидит крылатая женщина. Она глубоко погружена в свои мысли, опирается локтем на колено и держит голову рукой. Она тут олицетворяет аллегорию меланхолии, того самого состояния художника который чувствует слишком много, думает слишком много и ничего не может начать, прокрастинация приветик. Рядом с ней сидит сонный путто и собака как символ ощущение остановки и молчания.
Вокруг нее хаос из предметов: инструменты мастера столяра и ремесленника, циркуль, линейки, весы, песочные часы, рубанок, пила и многое другое, вот бы кто пришел прибраться. На земле стоит знаменитый многогранник Дюрера и сфера, формы считающие символом идеальной геометрии и попытки художника понять законы мира. За спиной героини виден магический квадрат с таблицей из шестнадцати чисел, сумма которых по всем направлениям всегда равна тридцати четырем. А в нижних двух числах зашифрован год создания гравюры. А ее название можно найти в лапках летучей мыши, вон она в облаках держит растянутую ленту.
Многие исследователи считают что Дюрер изобразил тут своё собственное состояние. В эпоху Ренессанса меланхолия считалась характером человека склонного к размышлениям и внутренней драме, поэтому эта гравюра стала символом творческого кризиса. Думаю, каждому из нас это знакомо, столько возможностей, а делать ничего не хочешь или уже не можешь.
Работа хранится в Институте искусств Миннеаполиса.
ПОЯСНИ ЗА РЕНЕССАНС | 5 111 |
| 10 |  +4Сегодня в пространстве ТОН-ЦЕНТР, находящемся между двух ж/д путей Ленинградского и Ярославского вокзалов, открылась новая ярмарка графики от Cosmoscow – «Обертон».
Пространство, конечно, крутое, все находится под круглым куполом кирпичного старого здания, внутри которого галереи расставили по кругу в две линии, а по центру — зона отдыха и кофеек. Само здание было спроектировано еще в 1840-х годах Константином Тоном и долгое время использовалось как круговое депо Ленинградского вокзала. Интересна его дальнейшая судьба после ярмарки.
Для любителей графики ярмарка работает с 5 по 7 декабря по билетам на сайте. | 5 257 |
| 11 | Voting Кто потребовал от художников XIX века быть современными? | 4 036 |
| 12 |  +8Есть кое-что, что я пропустила, а именно ярмарку современного искусства |catalog|, и дело совсем не в том, что я на ней не была, просто никак не могла придумать что такого интересного расскаазать.
Мне понравилось пространство, оно больше и интереснее, чем было до этого. Галереи распределились по комнаткам, получилась такая ярмарка-квартирник.
Из работ мне понравился стенд Ruarts с работами Xeato, розовый Читак во Vladey, смешные картинки Ники Хахаевой от Вышки, конечно же новейший Пепперштейн в Овчаренко, триптих Валерии Вошко в галерее «Арка», Ольга Симонова и ее керамические фруктики в Постригай, Ваня Симонов и его маленькие люди в галерее …(хоть убейте, я забыла), и Ольга Пегова аля Кирилл Кто в PennLab.
Еще хочу отметить классную идею ярмарки, где одно из условий участия - взять нового художника. Это очень очень хорошо!
В общем успевайте, сегодня последний день - |catalog|.
ПОЯСНИ ЗА РЕНЕССАНС | 4 817 |
| 13 |  Звездное небо
Эдуард Генри Потхаст, 1910
В продолжении темы звездного неба не только Ван Гог был в этом мастак. Вот, например, американский художник Эдуард Генри Потхаст. Уверена, это имя вы слышите впервые, но да, был такой импрессионист любивший рисовать всякое красивое и приятное. Без негатива, короче.
Заглавную роль здесь играют не люди, как обычно бывает в его работах, а звездное небо, такое загадочное и таинственное.
Кстати, Эдвард Потхаст был не только классным живописцем, но и заядлым путешественником. Он обожал исследовать побережья Новой Англии, что отражено во многих его работах. Только в 39 лет он решился на переезд во Францию, чтобы там учиться у известных художников Фернанда Кормона и Рафаэля Коллина. Что говорит о то, что никогда не поздно учиться и учеба это процесс непрерывный и бесконечный. Это не только взбодрило его, как художника, но и подарило нам много классных его работ.
К сожалению, где находится эта картина, выяснить не удалось.
ПОЯСНИ НА РЕНЕССАНС | 2 673 |
| 14 |  +5Ну что, ребят, сходила я в Планетарий на «Коперника», и знаете, мне понравилось. Буду честной, не входил он в сферу моих интересов, хотя, как оказалось, личность сильная - и новатор, и изобретатель в одном лице, а как звезды любил, это вызывает уважение. Ну и конечно, как это часто бывает, непризнанный при жизни гений.
А теперь представьте, как вы окунаетесь в его жизнь, сидя под куполом звездного неба с добавлением светового шоу. Такого со мной еще не было ✨
Спектакль будет идти до конца января. И не забудьте прийти чуть пораньше, чтобы пройтись по музею Урания, его посещение входит в стоимость билета. | 3 826 |
| 15 |  Пляж в Озерках
Лев Юдин, 1937
В такую погоду только и остается, что смотреть на пляжные картины. Тут у нас лето в чистом виде, то самое ленинградское, с теплой водой, длинным световым днем и ощущением бесконечных каникул. Юдин изобразил спокойный берег водоема, окруженный густой зеленью. Пляж заполонили мужчины и женщины, аж яблоку негде упасть, и кажется, ничего с тех пор особо не изменилось.
Озерки в тридцатые были популярным местом отдыха ленинградцев. Вокруг дачи и бесконечная природа. Расслабленные позы усиливают ритм композиции и погружают в ощущение ленивого летнего дня. Тонкие цветовые переходы, матовое небо и тишина вокруг передают спокойствие, которое сегодня кажется чем-то совершенно недостижимым и далеким. Но да, точно, до лета осталось 188 дней.
Картина висит в Русском музее, Санкт Петербург.
ПОЯСНИ НА РЕНЕССАНС | 2 750 |
| 16 |  Когда свадьба?
Поль Гоген, 1892
В 1891 году Гоген приезжает на Таити, потому что кто-то ему сказал что там есть нетронутый человеком «Эдемский сад». Сад он, конечно, не нашел, зато познакомился с красивыми девушками, которых и изобразил среди яркой тропической природы.
Первая таитянка сидит ближе к нам и смотрит прямо в глаза, на ней белая блузка и яркое парео, а за ухом белый цветок, который символизирует, что она в активном поиске мужа. Та, что сидит чуть правее, уже в другом наряде, в коралловом платье с воротничком, и показывает буддийский жест, который читается как предупреждение.
Если приглядеться в глубину картины, можно заметить две расплывчатые фигуры, одна из которых в фиолетовом наряде и символизирует присутствие обряда или духа традиции. Тут все готовится к празднику, даже само название говорит об этапе подготовки. И тут возникает логичный вопрос — чья все таки свадьба? Вы может быть удивитесь, но она самого художника, который решил на старости лет, а ему было 44 года, жениться на тринадцатилетней таитянке Техаамане. Осуждаем, но я думаю у девушки не было ни выбора, ни другого выхода.
В 2015 году полотно приобрело музейное ведомство Катара за 300 миллионов долларов.
ПОЯСНИ НА РЕНЕССАНС | 3 060 |
| 17 |  Волна
Иван Айвазовский, 1889
Тут у нас штормовое предупреждение, крушение корабля и настоящий апокалипсис на воде, как символ человеческой борьбы перед лицом природы. А крошки света, пробивающиеся сквозь тучи, как последний глоток надежды на спасение.
Это одна из самых масштабных работ художника, аж три на пять метров. Еще более невероятный факт, эту работу Айвазовский написал будучи в возрасте 72 лет. Казалось бы, собирай чемодан и езжай в Феодосии писать закаты. Но нет, Айвазовский не из таких, он снова бросается в шторм, будто проверяет себя и море на прочность в который раз.
Ну что еще сказать, если хотите попасть в это почти медитативное состояние, то идите смотреть Айвазовского в Русский музей, Санкт-Петербург.
ПОЯСНИ ЗА РЕНЕССАНС | 3 525 |
| 18 |  +4Летом ходила на арт-ужин искусствоведа, журналиста и автора тг-канала Let's art Елены Соломенцевой «Муза для художника. Моне, Шагал, Модильяни». Вечер, где живопись и гастрономия встретились в старинной усадьбе XVIII века.
Три художника, три страны, три курса блюд, и всё по мотивам великих художников разных периодов: импрессиониста Клода Моне, мастера наивного искусства Марка Шагала и экспрессиониста Амедео Модильяни. Было очень вкусно и познавательно!
Я на самом деле ждала, когда появится анонс следующего ужина, чтобы вы тоже имели возможность сходить на такой вечер. Так вот, 16 ноября в 17:00 в итальянском ресторане Tutto Bene пройдёт арт-ужин «Путешествие по Италии с художниками: Боттичелли, Караваджо, Модильяни». За вечер вы отправитесь по следам итальянских мастеров, посетите главные города страны, попробуете блюда местной кухни и узнаете о живописных традициях разных эпох.
🔜 Билеты по ссылке | 2 006 |
| 19 |  Афиши в Трувилле
Рауль Дюфи, 1906
Тут у нас модный морской курорт Трувиль, куда Дюфи отправился со своим другом Альбером Марке после посещения выставки фовистов в Париже. Увиденное настолько поразило художника, что он как можно скорее хотел применить увиденное на практике. А тут как раз место под стать: солнце, шум, флаги, пляж и стена, вся увешанная афишами.
Поль Жамо тогда писал, что Дюфи «ставит мольберт перед пёстрой изгородью, которая закрывает ему пляж и море». Художник действительно расположился спиной к воде и писал прямо с натуры, поэтому внизу картины и виден его складной стул. Забор с афишами он показывает под углом, чтобы добавить глубины и поймать движение улицы и толпы.
Работа стала одной из первых, где Дюфи полностью принял принципы фовизма, некую живую, нервную манеру письма, контрастные цвета и мощные черные акценты в духе Мане. Через эти афиши он нащупывает свою будущую тему — радость жизни, цвет, свет и городскую современность. Плакат для него не просто реклама, а искусство, «картина в картине», где уже чувствуется дыхание нового века и даже намек на будущий поп-арт шестидесятых.
А еще, говорят, что в центре он изобразил драматурга Анри Бернштейна, тот мужик в черном костюме, белой рубашке и жёлтой панаме.
Картина хранится в Париже, в Национальном музее современного искусства, Центре Помпиду. | 3 266 |
| 20 |  +3Знали ли вы, что именно с Ренессанса началась новая эпоха в искусстве?
Художники впервые стали показывать не святых, а ввели в искусство эмоции и пространство, сделав людей на фресках «живыми».
📍 20 ноября клуб интеллектуальных гедонистов неТРЕЗВЫЕ совместно с Abrau Club проведёт лекцию:
«4 столпа Ренессанса: Джотто, Микеланджело, Боттичелли и Леонардо да Винчи»
В этой лекции вы пройдетесь по лабиринтам их творчества, раскроете секреты техник и идей, что сделал Ренессанс вершиной человеческого самовыражения, и увидите, как эти мастера не просто рисовали, а творили новый мир.
Лекция будет сопровождаться винной дегустацией и гастрономией, камерным форматом и новыми знакомствами.
20 ноября, 19:00
Петровка, 15с1
Подробнее о встрече
🎟 Билеты | 2 772 |
