ARTерия | Искусство

Даниэль Дж. Киз — современный мастер масляной живописи, наиболее известный благодаря натюрмортам, где основной темой выступают цветы. С ранних лет у него проявился художественный талант, который активно поддерживали его родители. Он начал заниматься живописью с одиннадцати лет, приобретя свои первые краски на деньги, полученные в подарок на день рождения. Ключевая тема творчества Даниэля Дж. Киза — цветы в натюрмортах. Он изображает розы, фиалки, подсолнухи, букеты полевых цветов и фрукты, реже пишет пейзажи. Технику письма Даниэль Киз осваивал самостоятельно, изучая примеры других мастеров. Его работы отличаются некоторой незавершённостью и свободой мазка, но при этом выглядят очень гармонично и живыми. ARTерия 🖼

⚡️ В Telegram появились онлайн-экскурсии! Здесь публикуют обзоры на шедевры из Русского музея и Третьяковской галереи, а также актуальные выставки и новости из мира культуры. Рекомендуем подписаться: @АртБаба

Колоритный Вьетнам на снимках фотографа travelsaigon. ARTерия 🖼

Алексей Викторович Рычков — художник, который специализируется на различных жанрах и техниках, включая морские пейзажи, городские пейзажи, натюрморты и портретную живопись. Особое внимание он уделяет пейзажам Петербурга, создавая романтические и классические образы города. Эти работы отражают классический и парадный облик Петербурга с особым мастерством передачи настроения и атмосферы. Картины выполнены в жанре городской пейзаж, где важное место занимает вода, набережные и архитектурные памятники. Его работы были представлены на выставках в России, Франции, Швейцарии и Германии. Алексей Рычков является членом Союза художников России и продолжает активно участвовать в художественных фестивалях и выставках. ARTерия 🖼

Пушистый уют на полотнах художницы Люси Билодо. ARTерия 🖼

Роберта Мура называют одним из ведущих художников-импрессионистов Америки. Глава штата Айдахо в 2012 году наградил его за вклад в изобразительное искусство. Живописец вырос на сельской ферме и с детства был восхищён красотой окружающего мира. Чтобы поделиться ею с другими, он начал рисовать. Впоследствии Мур получил художественное образование и степень бакалавра наук. Художник живёт там, где прошло его детство – в штате Айдахо. Свой дом он оборудовал под студию, и продолжает делиться некогда покорившей его красотой. ARTерия 🖼

Василий Чеботарев — художник, который вручную рисует афиши для кинотеатра в Камышине. Это последний кинотеатр с постерами в таком стиле. ARTерия 🖼

Руди Хурцльмайер — немецкий художник, карикатурист, мультипликатор и писатель, родившийся 13 ноября 1952 года в баварском городе Маллерсдорф. Он часто использует псевдоним RuDiHu для подписи своих работ. ​Хурцльмайер известен своими добрыми, сказочными и трогательными работами, часто с милыми и обаятельными персонажами. Он часто рисует карикатуры, иллюстрации, а также книги для детей и взрослых. ​Иллюстрации он научился самостоятельно, перепробовав себя до этого во множестве профессий. Занимается ей профессионально с начала 90х. С тех пор у него было уже более ста выставок на родине и по всему миру. Сейчас художник живет в Мюнхене. ARTерия 🖼

Школа «Сеанс» — образовательная программа, выросшая из легендарного журнала о кино «Сеанс», — проводит новый набор. С первого курса студенты «Сеанса» учатся ремеслу у тех, кто сегодня создает настоящее кино. Режиссеров ждут Борис Хлебников и Наталья Мещанинова, Андрей Прошкин и Владимир Мункуев, будущих продюсеров — Сергей Сельянов, а операторов — Сергей Астахов. Секреты сценарного мастерства откроют Алёна Званцова и Дмитрий Константинов, а редакторов фильма ведет Александра Васнецова. За художественный цех отвечает Ольга Хлебникова и Татьяна Патрахальцева. Азам кинокритики студентов научит Василий Степанов. Мастерскую документального кино возглавит сама Любовь Аркус — автор фильмов «Антон тут рядом», «Кто тебя победил никто» и «Балабанов. Колокольня. Реквием». А еще — годовой спецкурс «От замысла к фильму» от Александра Сокурова для всех студентов Школы «Сеанс». 12 мастерских. Живое кино. Настоящие люди. Прием заявок — до 1 декабря на сайте школы.

Осенние пейзажи на полотнах художника Станислава Брусилова. ARTерия 🖼

Анастасия Сажина "Окно в море", 2025 Художница придерживается академической школы80 живописи с акцентом на традиционные техники, что позволяет ей детально и точно передать северный пейзаж и атмосферу Кольского полуострова. В её творчестве важны любовь и правда, что выражается в качественном исполнении и искренней передаче впечатлений от суровой природы Русского Севера. ARTерия 🖼

Когда 95% людей забили на книги, быть начитанным и красиво говорить – очень крутой навык. Вы поддержите диалог на любую тему, забудете про неловкие паузы в общении и превратите свою речь в настоящий музей необычных и ярких слов. Для этого не нужно быть профессором. Просто подписываетесь на «Еще главу и спать» и уделяете каналу хотя бы 3 минуты в день. Здесь разбирают необычные метафоры из книг, пикантные стихи русских поэтов и показывают, как всё это применить в нашей жизни. Хотите сражать наповал окружающих своим красноречием? Пройдите по ссылке, сударь: @knigi_literatura

Натюрморты американского художника-импрессиониста Дэвида Риделя. В работах художника нет резких контуров и ярких красок, но есть гармония и внутренняя красота, которая не позволяет назвать натюрморт мёртвой натурой. Совершенно живые цветы и фрукты. Настолько живые, что можно ощутить аромат и яркий вкус. ARTерия 🖼

Чарльз Бертон Барбер был уникальным анималистом — чрезвычайно точно изображал разные породы собак. Их пластика и характер передавались с удивительной точностью. Животные, которых он нарисовал, передают выражения, которые многие владельцы домашних животных сравнивают с человеческими эмоциями, включая волнение, печаль, тоску и защиту. Барбер был не только живописцем, но и искусным резчиком по дереву и металлу. Его картины отличаются вниманием к деталям: тонким кружевам на одежде, текстуре тканей, волосам животных и окружающей среде. Многие его работы были преобразованы в коммерческие гравюры, обычно в технике фотогравюры. ARTерия 🖼

Евгений Фетисов «Памяти медсестёр», 1988 ARTерия 🖼

Картины и стиль Иваны Живич отличаются экспериментальным подходом к изображению интерьеров. Она сочетает технику реалистической живописи с элементами фантазии и монтажа, благодаря чему её полотна выглядят необычно и новаторски, порой вызывая ощущение сюрреализма. Для Иваны характерны сложные композиции, где традиционный интерьер погружён в водную среду: мебель, предметы быта и даже фигурки персонажей словно плавают или растворяются во множестве цветовых рефлексов. ARTерия 🖼

🎭 Яркий, сюрреалистичный, пронизывающий. Смотрите спектакль «Белый. Петербург» вместе с «Триколор». Представьте, что роман Андрея Белого ожил на ваших экранах – но не как серьезная драма, а как музыкальная мистерия, от которой захватывает дух. Режиссер Геннадий Тростянецкий предлагает осмыслить сложный текст через жанр мюзикла, который вовлекает зрителя в путешествие по судьбам героев и по Петербургу. Действие переносит нас в 1905 год, эпоху первой русской революции, где на фоне раздираемой противоречиями страны разворачиваются конфликты отцов и детей, любовные драмы и противостояния личности и общества. Погрузитесь в атмосферу Петербурга начала прошлого века вместе с «Триколор». Спектакль отмечен театральными наградами – премиями «Золотой Софит» и «Золотая маска», а также включен в «Золотой фонд театральных постановок России». Проект реализуется компанией «Триколор» совместно с Союзом театральных деятелей России и АНО «ИРИ».

Вильгельм Трюбнер "Славься, Цезарь! Идущие на смерть приветствуют тебя!", 1877 На полотне изображена любимая собака художника по кличке Цезарь. Название картины — приветствие гладиаторов императору в древнем Риме — придаёт изображению ироничный, почти философский подтекст. В контексте картины собака, ожидающая угощения, ассоциируется с ожиданием, а сосиски становятся символом «судьбы», что придаёт сцене скрытый смысл. ARTерия 🖼

Исторические портреты Алексея Тыранова. — Алексей Гаврилович Венецианов — Алексей Васильевич Тыранов — Иван Иванович Лажечников — Петр Александрович Плетнев — Иван Константинович Айвазовский — Леонтий Васильевич Дубельт Алексей Васильевич Тыранов — один из наиболее одаренных русских живописцев XIX века, ученик прославленных мастеров Алексея Венецианова и Карла Брюллова, академик Императорской Академии художеств. Тыранов был признан продолжателем идей Венецианова, что проявлялось в его стремлении писать с живой натуры — Венецианов учил писать "à la Natura", нарушив консервативные академические традиции. По воспоминаниям современников, на выставках "пред его картинами была такая давка, что невозможно было пройти мимо". ARTерия 🖼

Алексей Савченко «Тише ночи», 2013 ARTерия 🖼