tiwall / تیوال

‍ . 🎭آن‌هایی که نمی‌بینیم یکی از عناصر کلیدی در اجرای زنده نمایشی، «طراحی نور» است که کارشناس و تکنسین حرفه‌ای این فن را نیاز دارد. «طراحی نور» تاثیر مستقیمی در هدایت و جلب توجه و نگاه مخاطب در فضاسازی و مفاهیم اجرا دارد و به عنوان ابزاری که می‌تواند رکن اساسی در ایجاد مفهوم و معنای مورد نظر از اشیاء، کاراکترها، بازی‌ها، پرفورمنس و هر آنچه به دید و نگاه تماشاگر می‌رسد، داشته باشد، مطرح است. کارگردان توسط نورپردازی می‌تواند از رنگ، شدت، تاریکی و روشنی، در انتقال احساسات و معانی مورد نظر در نمایش خود بهره ببرد تا هم از نظر زیبایی‎شناسی و هم فرم و محتوا، به آنچه مورد نظر دارد، نزدیک تر شود. از طراحان نور پرسابقه در این عرصه، هنرمند خوش اخلاق «اتابک اسدی» است که حضورش می‌تواند خیال هر کارگردانی را در حرفه‌ای بودن اثر و منطبق بودن با خواسته‌های خود، راحت کند. این هنرمند حرفه‌ای با کارگردانان و نمایش‌های بسیاری تاکنون همکاری داشته و طراحی نور آن‌ها را برعهده گرفته است. نمایش‌های «ویران»، «آنام»، «دوازده مرد خشمگین»، «آرایشگر»، «سالی بیداری»، «مکبث»، «عکس العمل»، «ریچارد کوتاهی، جهنم روده»،‌« بازی بی‌کلام ۲»،‌«گزارش سرگذشت دو روزنامه نگار»، «نه اینجوری نبود»، « خون»، «جن زدگان»، «با رضایت اولیا»، «عبور قوای برج عیوض »، «زیر حصیری برف پاک کن»، «نام همه مصلوبان عیسی است»، «بهارنارمک»، «غیر اصولی»، «جریده»، «وودوو»، و «مترونوم» و تعدادی دیگر از جمله آثاری هستند که با طراحی نور «اتابک اسدی» بر روی صحنه رفته‌اند. این هنرمند موفق و کاربلد در نمایشی دانشجویی دیگری که در تالار مولوی بروی صحنه آمده، همکاری دارد. نمایش «برداشت آخر» به کارگردانی کوروش دانشور و نویسندگی مهدی ضیاءچمنی با بازیگری «میلاد معیری و کوروش دانشور» از ۷ آبان ماه در سالن اصلی تالار مولوی میزبان علاقمندان به تئاتر است. این نمایش داستانی ایرانی دارد که در یک غروب پاییزی می‌گذرد.

‍ . 🎭ترک صحنه بدون رورانس فقدان و درگذشت هر انسانی، دردمند و لبریز از اندوه است و این رسمی از زندگی ست که نمی توان آن را عوض کرد. خبر درگذشت هنرمندان جوان «مژده دایی» و «کیوان کاوند» دو بازیگر خلاق و ارزنده، دو جوانی که عمری را در هنر صرف نمودند، خبری دردناک و ضایعه ای جبران ناپذیر بود که قلب جامعه هنری را لبریز از سوگ و اندوه نمود. «مژده دایی»(۱۴۰۴-۱۳۶۶) سالها بر صحنه تئاتر این سرزمین درخشید و آثار ماندگاری از خود برجای گذاشت. او با نمایش‎های «در اعماق»، «آشپزخانه»، «مترانپاژ»، «هرکسی با تنهایی اش»، «چیزهای سرد»، «شبی نسبتا طولانی»، «فردای شب»، «می خواستم اسب باشم»، «روی موج یکشنبه ها» و مجموعه های «جزیره» و «ژنریک» و بسیاری فیلم کوتاه، در ذهن و حافظه علاقمندان هنر بیاد خواهند ماند. «کیوان کاوند» (۱۴۰۴-۱۳۷۳) نیز بازیگری پرتلاش با نقش بیادماندنی دلقک در نمایش «اکثریت» و با آثاری چون «غارنشینان»، «عروسی خان مظفر» و «مائوزر» شناختیم و از یاد نخواهیم برد. جوانان و هنرمندان مان را اگر چه با رسم جبر روزگار از دست می دهیم اما اثر، نقش و حضور معنوی آنان همواره در این جهان و با آثارشان جاری و ساری و ماندگار خواهد بود. یادشان گرامی و خاطره اشان سبز

‍ . 🎭مجرب هنر نمایش و صحنه برای او فراتر از شغل است، چیزی در حد عشق و جنون، صحبت از "کاظم هژیر آزاد" است بازیگری کلاسیک برای تمامی مدیوم‌ها و آکتوری بی‌بدیل برای صحنه تئاتر. این بازیگر تکنیکال بیش از پنج دهه است که مداوم در این صنعت فعالیت نموده است و علیرغم شهرت، نه تنها تئاتر برای او انتخاب دوم نبوده، بلکه اولویت داشته است. کاظم هژیر آزاد تئاتر را از اواخر دهه ۴۰ خورشیدی در موسسه آناهیتا با مکتب استانیسلاوسکی در کنار آموزه‌های مصطفی اسکوئی آموخت، یک دهه بعد و در اوایل دهه شصت، از تئاتر آناهیتا جدا شده و به‌عنوان بازیگری حرفه‌ای به حضور در نمایش‌های متفاوتی پرداخت. او اکنون پس از پنجاه سال حضور مداوم بر روی صحنه عضو هیئت مدیره انجمن بازیگران خانه تئاتر و عضو هیئت مدیره خانه تئاتر است. این آکتور کهنه کار دوست داشتنی در مدیوم‌های متفاوتی حضور و تاثیر گذاری داشته است. فیلم‌های سینمایی "آبادانی‌ها، مجسمه، نیش، شب روباه، مسافر ری، خرس و زندگی خصوصی" برخی آثار او در سینماست، همچنین سریال‌هایی نظیر "بچه‌های خیابان، یک مشت پر عقاب، مختارنامه، دندون طلا، ایلدا، در انتهای شب و زخم کاری" نیز برخی از آثار او در مجموعه‌های سریالی ست که مخاطبین او را با کاراکترهای جذابش در این آثار به یاد دارد. اما او متخصصی برای تئاتر است و طی سال‌های مدید فعالیت خود بر روی صحنه، شاه نقش‌های زیادی از خود بر جای گذاشته است، نمایش‌های "رستم و سهراب، هائی تی، ابن سینا، عملیات بلو لایت و ریش تراش اشبیلیه" نمایش‌هایی ست که حاصل همکاری او با مصطفی اسکوئی و تئاتر آناهیتاست. رزومه این آکتور پرسابقه در تئاتر به گونه‌ای ست که شاید آرزوی بسیاری از هنرجویان و بازیگران تئاتر باشد، همکاری با بزرگانی چون مصطفی اسکوئی، مهدی فتحی، قطب الدین صادقی، داوود رشیدی، دکتر علی رفیعی، اکبر زنجانپور، علیرضا کوشک جلالی، حمید مظفری و نادر برهانی مرند در قامت بازیگری منجر به تولید آثار دقیق و پرمخاطبی در تئاتر بوده است. حضور این استاد بر صحنه پس از چندی دوری می‌تواند برای مخاطبین حرفه‌ای تئاتر خبر هیجان انگیز و اغوا کننده‌ای باشد، "خندیدن زیر مشت و لگد" نام نمایشی ست که این فعال هنری و آرتیست حرفه‌ای را دوباره به روی صحنه کشانده است، "خندیدن زیر مشت و لگد" به نویسندگی و کارگردانی الناز ملک و با بازی کاظم هژیرآزاد در کنار الناز ملک، یونس حران اف و حسام شهیدی تازه‌ترین فعالیت این آکتور با سابقه در تئاتر است که تا هفته اول آذرماه در تماشاخانه ملک میزبان مخاطبین هنر نمایش خواهد بود.

. 📣 پنجره نمایش «روزی برای آرزو» نمایش روزی برای آرزو به نویسندگی و کارگردانی مرتضی سخاوت روایت دخترکی است که به دنبال صلح، آرامش و نجات سرزمینش می باشد. این نمایش سفری است از کودکی تا روشنایی معرفت که انسان را به درکی از خودشناسی می رساند. این اثر در تماشاخانه ‌طهران بر روی صحنه است. 🔹 کارگردان: مرتضی سخاوت   تهیه کننده: مرتضی سخاوت 🗓 تاریخ:  ۰۱ تا ۱۴ آبان 📍مکان: حوزه ‌هنری ‌- ‌تماشاخانه ‌مهر ⏰ ساعت:  ۱۹:۰۰  |  ۱ ساعت و ۱۰ دقیقه عکاس تیوال: پرتو جغتایی @tiwall

‍ . 🎭کارگردانی آقای نویسنده تن سفید و عریان کاغذ، هر متفکر اهل اندیشه‌ای را به نوشتن وا می‌دارد، نویسندگی بیان اندیشه، احساسات، تجارب و دانسته‌هاست و نویسندگی نوعی آفرینش است، نویسنده پروردگاریست که خلق می‌کند، دست افزار او اندیشه‌هایش است و کلمات، کلماتی که در فرود و فراز تاریخ می‌تواند ماندگار باشد و تا نسل‌ها تولید تفکر و اندیشه نماید. نویسندگی نوشتن به تنهایی نیست و فرآیندی ست برای بیان احساسات، گرفتن ارتباط و یا حتی اعتراض و به سخره گرفتن باورهای غلط. از این‌روست که یک نویسنده جایگاه نغزی را در کنش‌های زمانه و خط فکری افکار عمومی داراست و مهم جلوه می‌نماید. "فریور خراباتی" را می‌توان یک نویسنده ادبی، ژورنالیست، نمایشنامه‌نویس و حالا کارگردانی برای مدیوم تئاتر معرفی نمود. قلم او به گونه‌ای ست که با درهم آمیختن تاریخ و طنز سعی در ارائه رویکردی بی‌بدیل و تازه در این عرصه داشته است. این نویسنده روزنامه نگاری را با نوشتن مقاله و ستون‌های طنز در مطبوعات و نشریات مختلف آغاز نمود، بعدها با روزنامه بی‌قانون و ماهنامه خط خطی همراهی کرده و بعدها فرمت دیگری از تجربه را به نویسندگی برنامه تلوزیونی فرمول تجربه کرد. او در کتاب‌هایش نوع متفاوتی از نوشتن و وقایع‌نگاری را دستمایه آثار خود قرار داده و با نگاهی نقادانه روایت‌های تاریخی را با نگاهی طنازانه گره زده است."طنزیمات رولت روسی" از همین دست آثار اوست که رخدادهای سیاسی روسیه قرن نوزدهم و بیستم و الگوهای تکرارشونده سیاسی آن را دستمایه تولید این اثر نموده یا "جفت پا وسط تاریخ" که به بررسی تاریخ کشورهایی چون نیجر، قزاقستان و السالوادور پرداخته است، "عجایب الاتفاقات" ،"برزه دماغ"، "آنانیموس" و "آخ باخ ورماخ" از دیگر تولیدات ادبی این نویسنده خوشفکر است. این ژورنالیست چندی پیش نیز  وارد حوزه داستان‌نویسی کوتاه و انیمیشن شد و همزمان فعالیت خود در تئاتر را با نوشتن نمایشنامه "کمدی خرمگس" کلید زد و به دراماتورژی نمایش "رامسس دوم" پرداخت. این فعال هنری و نمایشنامه‌نویس جوان این بار چالش متفاوت و تجربه تازه‌ای را در عرصه تئاتر برای خود رقم زده و  با نویسندگی و کارگردانی اولین نمایش حرفه‌ای خود پای به صحنه می‌گذارد. "موش‌های بلفاست" نام نمایشی ست که او این روزها آن را در کاخ هنر به روی صحنه برده است و همان‌گونه که از نامش پیداست بیان و روایت کمیکی از تاریخ معاصر را در دل خود جای داده است. محسن نوری، مسعود میرطاهری، عارفه معماریان و منصور نصیری بازیگران این اثر نمایشی هستند.

‍ . 🎭 نمایش کمدی «بشکاف» رونمایی از پوستر جدید نمایش #بشکاف همزمان با اجراهای پایانی کمدی تحسین‌شده‌ی مخاطبان در تماشاخانه هما 🔷خرید‌ بلیت ۲ اجرای پایانی در سایت تیوال نویسنده: امیررضا ملکی کارگردان: الهام احمدی تهیه‌کننده: سجاد رحیمی مجری طرح: محمد موحدنیا بازیگران (به ترتیب ورود به صحنه): امیررضا ملکی، حسین ثمری، مهدی آذربخش، محمد نژاد، کامیاب زارع رضا رباط / نوید احمدزاده / یاسین پازکیان طراح پوستر: پیمان طاهری پور عکاس: اسوه ثمری 🗓 تاریخ: مهر و آبان ۱۴۰۴ 📍مکان: مجموعه تئاتر لبخند - سالن ۳ ⏰ ساعت: ۲۱:۰۰ @tiwall

🖤کیوان کاوند، بازیگر جوان حوزه تئاتر درگذشت. تیوال، این کاستی را به خانواده محترم ایشان و جامعه هنری تسلیت می‌گوید. @tiwall

🖤مژده دایی، بازیگر جوان حوزه تئاتر درگذشت. تیوال، این کاستی را به خانواده محترم ایشان و جامعه هنری تسلیت می‌گوید. @tiwall

. 🎭 نمایش «راسو» 🔷خرید بلیت هم‌اکنون در سایت تیوال نویسنده: سهند خیرآبادی کارگردان: سعید هنرآموز مجری طرح: امید راد بازیگران: بهاره رهنما، ایوب آقاخانی، ایمان راد، ریحانه سلامت 🗓 تاریخ: آبان ماه ۱۴۰۴ 📍مکان: عمارت نوفل لوشاتو ⏰ ساعت: ۱۹:۳۰ @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «دمانس» نمایش دمانس به نویسندگی حامد رحیمی نصر و کارگردانی مهدی هاشم آبادی روایت انسان هایی است که غیر عادی ترین اتفاق های زندگیشان را به یاد نمی آورند در واقع خود را به فراموشی می زنند. این اثر کمدی در تماشاخانه طهران بر روی صحنه است. 🔹نویسنده: حامد ‌رحیمی ‌نصر کارگردان: مهدی ‌هاشم ‌آبادی 🗓 تاریخ: ۲۹ مهر تا ۱۶ آبان 📍مکان: تماشاخانه ‌طهران ‌- ‌سالن ‌مده‌آ ⏰ ساعت: ۲۱:۰۰ | ۱ ساعت عکاس تیوال: امیر ناصری @tiwall

‍ . 🎭 آنهایی که نمی بینیم امروزه تئاتر با وسعت در حوزه‌های موازی و هنری و بهره از ابزارهای نوین و بصری، توانسته تجربه‌های متفاوت‌تری را برای تماشاگران فراهم آورد. یکی از این ابزارها «موشن‌گرافی» ست که به غنای بصری، انتقال مفاهیم پیچیده و ایجاد تجربه‌ای چندحسی برای مخاطب کمک می‌کند. این تکنیک می‌تواند مرز میان واقعیت و خیال را در صحنه تئاتر محو کرده و به خلق فضایی پویا و تأثیرگذار بینجامد. از جوانان دهه هشتاد که با خلاقیت و توانمندی وارد این عرصه شده و هنرنمایی می‌کند «امیرحسین ستوده نسب» است. این گرافیست جوان در طراحی و تولید محتوا، پوستر، کاتالوگ، بروشور، بنر و استوری موشن فعالیت دارد و توانسته تا کنون با بسیاری از نمایش‌ها همکاری داشته و موشن‌گرافی آنان را به انجام برساند. آثاری چون « کنسرت-نمایش مجنون آن لیلی»، « آرت»، «برش»، «شکستن خط فرضی»، «بی‌پایانی»، «خماری»، «مالی سویینی»، «غرب غمگین»، «جیب‌هایی پر از نان»، «سبز قاتل»، «مزین السلطنه»، «نکراسوف»، «هم این/ هم آن»، «خون خفته»، «قبیله ها»، «یوزف کا»، «بیست و هیچ»، «من»، «دایره گچی قفقازی»، ««رها» از این نمونه‌اند. طراحی پوستر نمایش‌های «بی‌پایانی» و «تولد جهنمی» نیز از دیگر آثار امیرحسین ستوده نسب است. این هنرمند خلاق و کاربلد در حال حاضر نیز با چند نمایش همکاری می کند. و حاصل هنر و تکنیک او بر روی صحنه در معرض دید تماشاگران قرار دارد. «اتاق رختکن شماره ۱۶» به کارگردانی و اجرای امیر کربلایی زاده در سالن شیشه‌ای هما، روایت مردی تنها را به صحنه آورده که همه چیز از رختکن برای او آغاز شده است. «کازابلانکا» در تالار حافظ، «راسو» در عمارت نوفل‌لوشاتو و «چرندیات دراماتیک» در عمارت هما، دیگر نمایش‌هایی هستند که توسط «امیرحسین ستوده نسب» طراحی و تولید موشن‌گرافی آن‌ها انجام و ارائه شده است. @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «ستاره‌ی سُهیل» نمایش «ستاره‌ی سُهیل» نوشته و کارگردانی سهیل ملکی داستانی عاشقانه و احساسی است، روایت عشق و رنجی که همیشه در قلب انسان زنده است و حتی موسیقی و صدای کمانچه هم نمی‌تواند آرامشان کند. این نمایش درباره‌ی عشقی است که با گذر زمان فراموش نمی‌شود و امیدی که مثل ستاره‌ای دور، هنوز در دل آدم‌ها روشن مانده است. این اثر در مجموعه تئاتر لبخند بر روی صحنه است. 🔹نویسنده، طراح و کارگردان: سهیل ‌ملکی 🗓 تاریخ: ۰۴ تا ۲۰ آبان 📍مکان: مجموعه ‌تئاتر ‌لبخند ‌- ‌سالن ‌دو ⏰ ساعت: ۱۸:۰۰ | ۵۰ دقیقه عکاس تیوال: امیر ناصری @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «لحظه درنگ می‌کند» نمایش «لحظه درنگ می‌کند» نوشته‌ی دونالد مارگولیز و به کارگردانی محمد اسماعیل‌بیگی روایت اشخاصی است که سال‌ها با هم زندگی کرده‌اند و حالا پس از پشت سر گذاشتن اتفاق‌ها و سختی‌های زیاد، به جایی رسیده‌اند که باید درباره‌ی گذشته و ادامه‌ی زندگی‌شان فکر کنند. «لحظه درنگ می‌کند» با نگاهی ساده و صمیمی به رابطه‌ی انسان‌ها می پردازد. این اثر در تماشاخانه صحنه آبی بر روی صحنه است. 🔹نویسنده: دونالد مارگولیز طراح و کارگردان: محمد ‌اسماعیل‌بیگی تهیه‌کننده: ونوس ‌محمدی 🗓 تاریخ: ۰۱ تا ۲۰ آبان 📍مکان: تماشاخانه ‌صحنه ‌آبی ⏰ ساعت: ۲۰:۰۰ | ۱ ساعت و ۵ دقیقه عکاس تیوال: امیر ناصری @tiwall

‍ . 🎭 خالق یک ملاقات محبوب اقتباس و اجرای متون نویسندگان و درام‎نویسان بزرگ جهان همواره نوعی تمرین و آزمون در میدان خلاقیت‌ها و امکان تفسیرهای متنوعی‌ست که هنرمندان عرصه تئاتر به آن مبادرت می‌ورزند. از طرفی پیوند و آشنایی با ادبیات غنی جهان یکی از مهمترین دلایل ساخت آثار اقتباسی‎ست. یکی از این بزرگان نویسنده «فردریش دورنمات» است که استاد حمید سمندریان نیز بسیار به او علاقمند بود و آثاری بسیاری از این نویسنده را ترجمه و بر صحنه تئاتر آورد. او با این اشتراک گذاری یکی از کسانی بود که تئاتر و علاقمندان به هنرهای نمایشی را با متون و آثار این نویسنده برجسته سوئیسی آشنا ساخت. «فریدریش دورنمات» به نویسنده رمانهای پلیسی و نمایشنامه هایی با مسئولیت اخلاقی و عدالت و نقد ساختار قدرت مشهور است. «ملاقات بانوی سالخورده» که از معروفترین آثار این نویسنده است در طی سال‌ها توسط کارگردانان و گروه های نمایشی زیادی اجرا شده است. «استاد حمید سمندریان» در سال ۱۳۵۱ و ۱۳۸۶- «هادی حجازی فر» در ۱۳۹۳ و «پارسا پیروزفر» در ۱۳۹۷ و دیگران از جمله «میترا علوی طلب»،«نادر نادرپور» و.. این نمایش را بروی صحنه آورده اند. «ازدواج آقای می سی سی پی»، «فیزیکدانها»، «بازی استریندبرگ» و «رمولوس کبیر» نیز از آثار دیگری از دورنمات هستند که در ایران و توسط هنرمندان تئاتر اجرا شده و مورد استقبال تماشاگران نیز قرار گرفته اند. «مروارید اسدی و محسن اسدی» نیز از جمله کارگردانان جوان تئاترند که در تازه ترین اثر نمایشی خود یکی از رمان‌های پلیسی دورنمات به نام «قول» را برگزیده و با اقتباسی که مروارید اسدی از آن، متنی را نگاشته بروی صحنه اجرا می‌شود. نمایش «غول جوجه تیغی» به کارگردانی «مروارید و محسن اسدی» و با بازیگرانی چون « محمدرضا ‌اقدایی، کوروش ‌دستورانی، ستاره یوسف‌زاده، ستاره ‌عطایی، مارال ‌سامانی، محسن ‌اسدی و مروارید ‌اسدی» در سالن شیشه ای عمارت هما از ۵ آبان میزبان علاقمندان است. @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «اُطربمو» نمایش «اُطربمو» به نویسندگی و کارگردانی امیر مشهدی‌عباس روایتی همراه با موسیقی به زندگی، هنر و معیشت هنرمندان خیابانی می‌پردازد. داستان درباره‌ی دو نوازنده و خواننده‌ی دوره‌گرد است که با اجرای قطعاتی از موسیقی ایرانی روزگار خود را می‌گذرانند اما بروز یک مشکل ناگهانی، مسیر زندگی‌شان را تغییر می‌دهد. این اثر در تالار حافظ بر روی صحنه است. 🔹نویسنده، طراح و کارگردان: امیر ‌مشهدی ‌عباس تهیه‌کننده: متین ‌محجوب 🗓 تاریخ: ۲۰ مهر تا ۲۰ آبان 📍مکان: تالار ‌حافظ ⏰ ساعت: ۱۸:۴۵ | ۵۰ دقیقه عکاس تیوال: رضا جاویدی @tiwall

‍ . 🎭 خالق یک ملاقات محبوب اقتباس و اجرای متون نویسندگان و درام‎نویسان بزرگ جهان همواره نوعی تمرین و آزمون در میدان خلاقیت‌ها و امکان تفسیرهای متنوعی‌ست که هنرمندان عرصه تئاتر به آن مبادرت می‌ورزند. از طرفی پیوند و آشنایی با ادبیات غنی جهان یکی از مهمترین دلایل ساخت آثار اقتباسی‎ست. یکی از این بزرگان نویسنده «فردریش دورنمات» است که استاد حمید سمندریان نیز بسیار به او علاقمند بود و آثاری بسیاری از این نویسنده را ترجمه و بر صحنه تئاتر آورد. او با این اشتراک گذاری یکی از کسانی بود که تئاتر و علاقمندان به هنرهای نمایشی را با متون و آثار این نویسنده برجسته سوئیسی آشنا ساخت. «فریدریش دورنمات» به نویسنده رمانهای پلیسی و نمایشنامه هایی با مسئولیت اخلاقی و عدالت و نقد ساختار قدرت مشهور است. «ملاقات بانوی سالخورده» که از معروفترین آثار این نویسنده است در طی سال‌ها توسط کارگردانان و گروه های نمایشی زیادی اجرا شده است. «استاد حمید سمندریان» در سال ۱۳۵۱ و ۱۳۸۶- «هادی حجازی فر» در ۱۳۹۳ و «پارسا پیروزفر» در ۱۳۹۷ و دیگران از جمله «میترا علوی طلب»،«نادر نادرپور» و.. این نمایش را بروی صحنه آورده اند. «ازدواج آقای می سی سی پی»، «فیزیکدانها»، «بازی استریندبرگ» و «رمولوس کبیر» نیز از آثار دیگری از دورنمات هستند که در ایران و توسط هنرمندان تئاتر اجرا شده و مورد استقبال تماشاگران نیز قرار گرفته اند. «مروارید اسدی و محسن اسدی» نیز از جمله کارگردانان جوان تئاترند که در تازه ترین اثر نمایشی خود یکی از رمان‌های پلیسی دورنمات به نام «قول» را برگزیده و با اقتباسی که مروارید اسدی از آن، متنی را نگاشته بروی صحنه اجرا می‌شود. نمایش «غول جوجه تیغی» به کارگردانی «مروارید و محسن اسدی» و با بازیگرانی چون « محمدرضا ‌اقدایی، کوروش ‌دستورانی، ستاره یوسف‌زاده، ستاره ‌عطایی، مارال ‌سامانی، محسن ‌اسدی و مروارید ‌اسدی» در سالن شیشه ای عمارت هما از ۵ آبان میزبان علاقمندان است. @tiwall

‍ . 🎭 آنهایی که نمی بینیم یکی از هنرمندان فعال تئاتر «سهیل ملکی» است که به تازگی با اثر جدید خود «ستاره سهیل» که نویسندگی و کارگردانی آنرا برعهده دارد، در سالن شماره ۲ مجموعه تئاتر لبخند بروی صحنه آمده است. درامی با روایتی عاشقانه که در یک بیمارستان می گذرد و از حضور بازیگرانی حرفه ای و باسابقه چون «لبخند ‌بدیعی، سهیل ‌ساعی و یاسمن ‌گرکانی» بهره می برد. «سهیل ملکی» از هنرمندانی ست که دستی در شعر دارد و دو مجموعه شعر نیز منتشر نموده. او که از شاگردان استاد حمید سمندریان بوده است، بیشتر متون خود را با روایت‌ها و سبک ایرانی نگاشته و اجرا می کند. نمایشنامه های «هیچ و پوچ»، «نون و خون» و «هاگیرواگیر» از جمله آثاری هستند که سهیل ملکی نگاشته و به چاپ رسانده و جوایز ارزنده ای از جمله متن برگزیده جشنواره فجر و جشنواره حافظ را برای آنها دریافت نموده است. اگرچه این هنرمند کاربلد دو نمایش «ابرها»، و «اعترافاتی درباره زنان» را یک دهه پیش کارگردانی کرده است اما عمده فعالیت او در سالهای اخیر متمرکز بر بازیگری بوده که در آثاری چون «تئاتر سعدی، تابستان سی و دو»، «چشم به راه میرغضب»، «تختی در اتاق ۲۳ هتل آتلانتیک»، «کاتالپسی» «سگک»، «پروین»، «پایین، گذر سقاخانه» و به تازگی «خونه مادربزرگه» بروی صحنه رفته و به ایفای نقش پرداخته است. «سهیل ملکی» تجربه حضور در آثار تصویری و تلویزیونی را نیز داشته و در سریالهای «ناریا»، «سیاه چاله» جلوی دوربین رفته است. این هنرمند خلاق، علاقه زیادی به نگارش نمایشنامه بر اساس آثاری چون گلستان، شاهنامه، نسخ ایرانی و نمایش‌های تخت‌حوضی چون کریم شیره‌ای، حبیب سلمونی، بقال‌بازی، تعزیه دارد که می تواند منبعی برای خلق آثار زیادی برای نمایش و تئاتر باشند. او حالا نمایشی را خود نگاشته و به صحنه آورده که می تواند بار دیگر اثری قابل تأمل باشد.نمایش «ستاره سهیل» به نویسندگی و کارگردانی سهیل ملکی میزبان علاقمندان هنرهای نمایشی در مجموعه تئاتر لبخند است. @tiwall

. 📣 پنجره نمایش «لطفا تحت هر شرایطی» نمایش «لطفا تحت هر شرایطی» به نویسندگی نرگس کیومرثی و کارگردانی حمیدرضا مرادی با سبکی ابزورد و کمدی به خانواده ای می پردازد که به تازگی به منزلی در شهرکی مفرح و با امکانات ویژه، نقل مکان کرده اند. قوانینی در این شهرک وجود دارد که پدر خانواده بدون اطلاع سایر اعضای خانواده آنها را پذیرفته و امضا کرده است. آنها تا پایان سال فقط باید تعداد مشخص و محدودی کلمه صحبت کنند، در غیر اینصورت خواهند مرد. و این آغازی برای چالشهای زیادی می شود. نمایش با تکیه بر مسائل روز در جوامع معاصر، نقدی به شیوه زیستی، حرافی های بیهوده، رفتارهای بی دلیل و سطحی و اِعمال قدرت اشاره می کند تا مخاطب را در فضایی کمدی به نقد اجتماعی دعوت نماید. طراحی صحنه، لباس و گریم بازیگران کارشده و در جهت مضمون اثر است. «الناز ‌اسمعیل ‌زادگان، حامد ‌مبردی ، آذین ‌باقریان، سید حمیدرضا رفائی ، غلام قلندری ، مینا غفارپور و ابوالفضل صحت» بازیگران این نمایشند. 🔹نویسنده: نرگس ‌کیومرثی دراماتورژ و کارگردان: حمیدرضا ‌مرادی عکاس تیوال: رضا جاویدی @tiwall

‍ . 🎭تئاتر تکه‌ای از او هنر تئاتر دنیای شگفت انگیزی‎ دارد که با وجود تاثیرگذاری، معنا سازی و احساس رضایتی که ایجاد می‌کند، می‌تواند هر فردی را به سمت و سوی خود بکشاند و جذب نماید. بسیاری از هنرمندان و فعالان در عرصه نگارش، کارگردانی و بازیگری تئاتر، که امروز از باسابقه‌ها و حرفه‌ای‌های حوزه تئاتر هستند، در ابتدا، مسیر یا تحصیلات دیگری داشتند اما هنر و تئاتر آنقدر برای آنان وسوسه انگیز بوده که با قدم گذاشتن در آن، دیگر نتوانستند از آن جدا و یا دور شوند. نمونه ای از این هنرمندان «علیرضا آرا» است که با وجود تحصیلات در رشته مهندسی عمران، به تئاتر علاقمند و جذب شد و تا امروز در آن فعالیت می‌کند. او دوره‌های بازیگری را در حوزه هنری گذراند و از دهه هفتاد بطور رسمی وارد مسیر هنری خود شد. این هنرمند خلاق و پرسابقه در بخش‌های بازیگری، کارگردانی، طراحی صحنه و گویندگی نیز فعالیت داشته اما عمده آثار او در بخش بازیگری ست. از آثار این هنرمند در تئاتر می‌توان به نمایش‎های «اهل قبور»، « مردی برای تمام فصول»،  «مضحکه شبیه قتل»، «جان گز»، «همسایه‌ی آقا»، «ناسور»، « راپورتهای شبانه دکتر مصدق»، « خاموشی دریا»،‌ «تئاتر سعدی، تابستان سی و دو»، «هملت» و کارگردانی نمایش «سوختن» در سال ۹۸ و در تماشاخانه ایرانشهر، اشاره نمود. «علیرضا آرا» سابقه حضور در فیلم ها و سریال‌های شبکه خانگی و تلویزیونی متعددی را نیز دارد. در حال حاضر مجموعه «شغال» از وی در حال پخش است اما پیشتر در سریال‌های «خودخواسته»، «عقیق»، «افرا»، «زمین گرم»، «زیر پای مادر»، «روزهای مهتابی»،‌«باران عشق»، «کوی دامون» و تعداد دیگر نیز حضور داشته و ایفای نقش نموده است. این هنرمند توانمند که سال‌ها در بخش گویندگی برنامه رادیو هفت، فعالیت داشته، این شب‌ها در نمایشی با صدای خود حضور دارد. نمایش «بازی‌های شبانه» به کارگردانی آریان رضایی، درباره مردی متجاوز است که زنان را در منزل خود حبس و پس از تجاوز و شکنجه به قتل می رساند. این‌بار زنی به دام او افتاده که شبیه دیگران نیست و تلاش می‌کند تا مسیر آزادی را پیدا کند. «علیرضا آرا» در این نمایش به عنوان کاراکتری حضور دارد که تنها صدای او به سمع تماشاگران می‌رسد اما همچنان قدرت و تسلط را می‌توان از اجرای او دریافت کرد. «بازی های شبانه» در مجموعه تئاتر لبخند بر روی صحنه است و با بازیگران پرآوازه تئاتر «شبنم مقدمی، مونا فرجاد و مرضیه بدرقه» میزبان علاقمندان به تئاتر می‌باشد.

‍ . 🎭 تئاتر ضربدر دو «وجدی معود» از نویسندگان و کارگردانان دنیای امروز تئاتر است که متولد لبنان بوده اما از کودکی به کانادا مهاجرت کرده است. این چهره شاخص تئاتر در آثار خود که اغلب حول محور جنگ، هویت و میراث خانوادگی می گردد چند نمایشنامه مشهور و جهانی دارد. از جمله " آتش سوزی ها" که فیلمی نیز بر اساس آن ساخته شده است. «امین سعدی» از کارگردانان خلاق تئاتر در تازه ترین فعالیت خود، دو متن از آثار این هنرمند را برای صحنه آماده کرده تا مخاطب ایرانی را نیز با این نویسنده به نام آشنا کند. «ساحلی ها» و «انفجاری در قلب» هر دو آثاری به قلم وجدی معود است که توسط امین سعدی بروی صحنه آورده و کارگردانی می شود. «امین سعدی» که در کارنامه هنری خود اجرای نمایش «دولوروسا»، «خاندان چن چی»، «ساپو» و دو دوره اجرای نمایش «منگی» را به عنوان نویسنده و کارگردان را دارد، در نمایش "رومئو ژولیت و چند کاراکتر دیگر» در بهار ۱۴۰۳، به عنوان بازیگر بر صحنه آمده و ایفای نقش داشته است. او در طراحی صحنه نمایش‌های خود سبکی خاص دارد و از نورپردازی‌های و دکورهای نمادین برای انتقال مفاهیم روانی و فلسفی بهره می برد.این هنرمند خلاق تهیه کنندگی اغلب نمایش‌های خود را، نیز عهده دار بود و در این کسوت نیز فعالیت کرده است. حالا از ۸ آبان نمایش « ساحلی ها» با بازیگرانی چون «عبدالرضا ‌نصاری، نریمان ‌عابدی، محمد رضا خادمی، ندا ‌قاسمی، مهسا ‌الهیاری و آریا ‌تحویلدار» در سالن چهارسو تئاترشهر بروی صحنه می آید که کارگردانی آنرا امین سعدی عهده دار است. نمایش «انفجاری در قلب» نیز از ۱۴ آبان و با متن دیگری از وجدی معود و بازی «فائقه ‌شلالوند» است که امین سعدی آن را در تئاتر هامون کارگردانی می کند. این نمایش تک پرسوناژ به مسائل و احوالات درونی کاراکتر و سویه های روانشناختی می پردازد. @tiwall