Парнасский пересмешник

Полиция Ватикана вывела из Собора Святого Петра и попыталась арестовать блогершу, которая танцевала внутри храма и снимала это на видео. Дурочка, естественно, тут же устроила из-за этого ор в интернете. Каждый раз, когда я вижу подобные активности, мне хочется спросить: что с вами не так? Почему каждый ваш шаг сводится к синдрому главного героя? Вы приходите в место невероятной религиозной, духовной, исторической и художественной значимости, и первым делом задаетесь вопросом, как вы можете оказаться центром этого повествования, сделать так, чтобы это посещение было «про вас». Просто непостижимо. Причем такое девиантное поведение только ради фото и видео в соцсетях стало нормой уже не для одного поколения. Помните алкаша, который влез на скульптуру Турандот и сломал ее? Помните женщин, разрушивших пирамиду из камней в заповеднике, помните болезных, отломивших глыбу с отрогов Большого каньона? Все это одного огорода овощи, хоть и созревшие с разницей в 20-30 лет, и все это делалось не только лишь из природной дури, но и ради социального поощрения - правда, совершенно неясно с чьей стороны

Из 80.200 рублей, которые требовались для переселения в 1898-1899 гг. в Канаду 7300 крестьян-духоборов, Лев Толстой выделил 34.200 рублей, взятых им за издание романа «Воскресенье»

Ну слава Богу!

Квентин Тарантино сообщил, что его следующим крупным проектом станет театральная пьеса. Он планирует представить спектакль на сцене лондонского Театра Вест-Энда. Текст пьесы уже готов, но активная работа над постановкой начнется в начале 2026 года и займет примерно два года. Но что меня удивило, так это сообщение о переезде Тарантино из Израиля, где, как оказалось, он проживал постоянно. И вот еще в 2018 году писали, что 56-летний режиссер заключил брак по еврейскому ритуалу с 35-летней моделью. Даниэлла Пик - дочь известного израильского исполнителя, а сама она снялась в эпизодической роли у Тарантино в «Однажды в Голливуде». Познакомились же они на израильской премьере фильма «Бесславные ублюдки» в 2009 году. В общем, надо хоть иногда новости читать

Как и обещал, возвращаюсь к отчету о парижских модных выставках этого сезона. Большая ретроспектива работ Поля Пуаре заинтересует не только любителей истории костюма, но и вообще всех людей, увлеченных модой и стилем. Выставка в парижском Музее декоративных искусств показывает Пуаре как революционера моды и «короля образа». Возможно кто-то вспомнит выставку, посвященную Полю Пуаре, в Музеях Московского Кремля в 2011, кажется, она тоже была довольно представительная и разнообразная, но пожалуй, отличие парижской выставки в том, что здесь показаны сами образцы моделей Поля Пуаре и традиционно хорошая биографическая основа, но и представлена та эпоха - по сути, три-четыре десятилетия, в которые из моды окончательно ушли корсеты, пышные юбки и турнюры и прочие «карикатуры пышной красоты», как сказал Верлен. Можно увидеть, как в том числе благодаря наитию и прозрениям Пуаре свершился этот большой рывок. Но Пуаре прославился не только отказом от корсета, а например еще и организацией легендарных вечеринок, в том числе знаменитой тусовки под названием «Тысяча и вторая ночь». До того как стать «Королём моды» или «Le Magnifique», как его звали современники, Пуаре экспериментировал с карандашом и бумагой. Кураторы показывают на примере эскизов и подлинных чертежей путь воображения мастера, который с юных лет осознал силу изображения - как не только презентации силуэтов, но и как основы создания целой вселенной вокруг себя. У меня есть друзья дизайнеры, и осматривая выставку, то и дело вспоминал, как они рассказывали о своих озарениях и поисках. Конечно, как ребенок из семьи парижских торговцев тканями, Пуаре рано познакомился с лучшими образцами достижений современной ему моды и индустрии одежды, и то, что исторические отрезы и лоскутки, которые представлены на выставке, поражают и сегодня, создает некое понимание, откуда пришла эта насмотренность, этот бурный аппетит к шикарным текстурам и самым разнообразным паттернам. Пуаре выступает не только новатором-кутюрье, но и художником, визуальным архитектором собственного стиля. О разноплановости его таланта известно многое. Недавно я публиковал фото комода, который он придумал - в музее же можно увидеть, к примеру, его безумные флаконы для духов из цветного стекла, все-таки начинал он свой дизайнерский путь с работы в мастерской по изготовлению зонтов, куда отец отправил его сразу после школы, чтобы он освоил ремесло, знал какой-то ручной труд. Ретроспектива показывает, как Пуаре сначала в юные годы осознает силу изобразительного искусства, умения передать идею графическим способом, а позднее начинает создавать не только вещи, но и полностью оформленный образ и атмосферу вокруг своих коллекций. И если перед походом в музей вы не знали, что Пуаре не просто рисовал эскизы, а был одним из создателей визуального кода эпохи, то внимательно изучив несколько витрин, сможете представить когда именно появилось представление о моде как о празднике воображения. Мне понравились не только очень красивые платья и уникальные экспонаты, которые, по сути больше и негде увидеть, но и то, что экспозиция раскрывает Поля Пуаре с малоизвестной стороны — как художника, который осознанно создавал не только силуэты, но целостный визуальный мир моды, делая акцент и на одежде, и на умении её презентации, в итоге став одним из влиятельных творцов культуры своей эпохи.

Змеиный царь Рисунок профессора Белорусской академии искусств Валерия Слаука

Как выпускник исторического факультета, Марк Рютте не мог пройти мимо стопки документов, просто так забытой кем-то в коридоре Белого дома

Представляете, в 1939 году люди такие: «Зачем нам нужна еще одна экранизация «Волшебника страны Оз», если 14 лет назад у нас уже была одна»?

Странно, что президент Финляндии, сидя перед Трампом, вспоминает, что они, финны, нашли решение в 1944 году. Ведь осенью 1944 года Финляндия, воевавшая на стороне фашистской Германии и потерпевшая поражение от СССР, сначала вступила в переговоры о прекращении огня, а позднее подписала Московское перемирие между Финляндией с одной стороны и СССР и Великобританией с другой. Договор обязывал Финляндию разорвать союз с Германией, вывести немецкие войска с территории страны и начать боевые действия против немецкой армии. В результате 15 сентября 1944 года началась Лапландская война - боевые действия Финляндии против отступающих с её территории немецких войск

Святой Лука, рисующий Мадонну, Рогир ван дер Вейден, 1440 Одна из копий этой работы находится в Эрмитаже

Леонардо да Винчи. Голова молодой женщины

В рубрике #кудасходить — новая подборка выставок в галереях и музеях Москвы: 📌 Скоро закрывается выставка «Икона галантного века» в Музее Андрея Рублева — до 24 августа 📌 Скоро закрывается выставка Марии Элькониной «Абстракционизм Востока и символизм Запада» в Музее Востока — до 24 августа 📌 Персональная выставка Алексея Дьякова «Рождение Венеры» в Крокин-галерее — до 14 сентября 📌 Персональная выставка живописи Алины Смолиной «Дальние дали» в пространстве Cube.Moscow —до 21 сентября 📌 22 августа — открытие выставки «А.В. Ступин и его ученики» в Третьяковской библиотеке галерее в Лаврушинском переулке — до 23 ноября. #кудасходитьвМоскве

На плакатах к Олимпиаде в Париже с Монмартра исчезают кресты, с эмблем европейских футбольных клубов убирают кресты, в Испании предложили снести монументальный крест над Долиной павших. В Западной Европе волна «раскрещивания», подпитываемая ожесточённым антиклерикализмом, продолжает нарастать. Но если кажется, что это исключительно западная тенденция, то это не так — аналогичная ситуация происходит в России. За последние два года в разных регионах страны зафиксированы многие случаи «крестопада». Эти эпизоды уже активно обсуждались в СМИ. В апреле этого года в Сергиевом Посаде в лавке при Троице-Сергиевой лавре продавали сувенир с изображением монастырского комплекса без крестов на куполах. Годом ранее во Владимире возле Успенского собора установили тактильную модель храма для незрячих — несмотря на заявленную точность воспроизведения, купола были без крестов. Проект поддержали Министерство культуры и агентство ТАСС. В марте стало известно, что в учебнике для ЕГЭ издательства «Феникс» православные храмы изображены без крестов. Резонансный случай произошёл два года назад с банкнотой в 1000 рублей. На купюре были изображены памятники Казани, в том числе башня Сююмбике с полумесяцем, тогда как купола храмов были изображены без крестов. Центробанк пояснил, что это вызвано необходимостью «сбалансированного отражения культурного и конфессионального многообразия». 4 ноября 2024 года, в День народного единства, в Улан-Удэ распространили изображение собора Василия Блаженного без крестов; в том же месяце в Котельниках на плакате к городскому празднику церковь Казанской иконы Божией Матери также появилась без креста. Дискуссии о «крестопаде» и «крестофобии» в 2025 году уже вышли на правовой уровень: звучат предложения применять статью 148 УК РФ, предусматривающую наказание за оскорбление чувств верующих. Феномен «крестопада» можно объяснить как привычку местных элит добровольно отказываться от исторических символов ради «универсальных» идеалов. Распространено представление, что россияне «по умолчанию» верующие, поэтому отдельные подобные случаи воспринимаются как невнимательность или случайность. Однако в действительности современное общество в массе своей невоцерковлено и не является религиозным. В отличие от Запада, оно часто лишено даже культурных религиозных привычек. Подробнее в авторской колонке.

…блестя белизной плеч, глянцем волос и бриллиантов, она прошла между расступившимися мужчинами <...> предоставляя каждому право любоваться красотою своего стана, полных плеч, очень открытой, по тогдашней моде, груди и спины, и как будто внося с собою блеск бала. Элен была так хороша, что не только не было в ней заметно и тени кокетства, но, напротив, ей как будто совестно было за свою несомненную и слишком сильно и победительно действующую красоту.

Скорее всего, Элен Курагина представала в обществе в наряде наподобие этого прозрачного платья с Портрета молодой женщины в белом 1798 года художника из круга Жака-Луи Давида Мервейёзы, модницы из золотой молодежи, славились своей экстравагантной манерой одеваться. Они носили прозрачные ткани, вдохновлённые Древней Грецией и Римом, шокируя общество своими почти что голыми платьями, под которыми совершенно были видны все подробности физического сложения девушки

Когда клоун переезжает во дворец, он не становится королём. Дворец превращается в цирк

Турецкая пословица

Президенты выходили из своих самолётов одновременно, одинокие, без свиты, спускались по трапам, будто сходили с неба два посланца двух великих цивилизаций. Шли по красной дорожке, сближались, и было страшно, что они промахнутся, пройдут мимо друг друга, сядут на свои самолёты и улетят обратно, каждый в свою галактику.

Александр Проханов

Оскар Шиндлер подбирает секретаря

Фигуры в русском и башкирском национальных костюмах. Из Берлинского десертного сервиза по моделям Фридриха Элиаса Мейера. Пруссия, Берлин, Королевская фарфоровая мануфактура, 1770-1772. Фарфор, надглазурная роспись, позолота Коллекция Эрмитажа

Завтра у нас традиционная подборка новых музейных и галерейных выставок Москвы, а сегодня предлагаю сохранить маршрут по модным выставкам, которые сейчас идут в Париже. 📌 Paul Poiret, la mode est une fête. Музей декоративных искусств (MAD) - до 11 января 2026. Крупная ретроспектива великого кутюрье XX века — Поля Пуаре, освободителя женского тела и мастера модного авангарда. Экспозиция показывает не только его легендарные силуэты, но и сценографию, вечеринки и иллюстрации, формировавшие визуальный язык эпохи. 📌 Azzedine Alaïa / Thierry Mugler: Connivences artistiques. Фонд Азеддина Алайя - до 31 августа 2025. Диалог двух знаковых фигур современной моды: архитектурная чистота Alaïa встречает скульптурную экстравагантность Mugler. Более 200 экспонатов раскрывают новаторский подход дизайнеров к женственности и силуэту. 📌 Rick Owens: Shock Retrospective. Дворец Гальера (Musée de la Mode de la Ville de Paris) - до 4 января 2026. Более 100 силуэтов, архивные материалы и произведения искусства. Иммерсивная выставка раскрывает радикальный стиль и эстетический андерграунд Owens. 📌 Louvre Couture: Art and Fashion – Statement Pieces. Лувр - до 24 августа 2025🖋. Впервые Лувр посвящает моде отдельную выставку: 70 предметов одежды и 30 аксессуаров – Chanel, Balenciaga, Versace, Yves Saint Laurent и другие челленджи границ между искусством и модой. 📌 Worth: The Birth of Haute Couture in Paris. Пти Пале - до 7 сентября 2025. Ретроспектива «отца высокой моды» Чарльза Фредерика Уорта, экспонаты из парижских музейных собраний. 📌 Octogone: Chalisée Naamani — Clothing Images. Пале де Токио - до 7 сентября 2025. Инсталляция о диалоге моды, тела и спорта. 📌 The Fabric of Enlightenment. Музей Жан-Жака Руссо - до 26 октября 2025. Мода XVIII века: эпоха перемен между роскошью и простотой.

Комод, созданный декоратором Андре Гультом вместе с его шурином Полем Пуаре в 1935 году