поясни за ренессанс

Поцелуй украдкой Жан-Оноре Фрагонар, 1761 Тут у нас настоящая драма: молодой человек, словно шпион из романтического фильма, забрался к своей возлюбленной через балконную дверь ради поцелуя перед сном. Правда, время он подобрал не очень хорошее, а застал её врасплох во время посиделок с подружками. Ну всё, теперь будут точно сплетничать. Такой наивный и нежный жанр был на пике популярности во французской живописи вплоть до Французской революции. Есть версия, что эта работа вообще не рук Жан-Оноре Фрагонара, а его ученицы Маргерит Жерар, ну или их совместка. Картина висит в Эрмитаже, по последним данным, в зимнем дворце, Санкт-Петербург.

Одно из моих желаний в 2025 году было сходить на концерт органной музыки, знаете, чтобы внутри всё было такое ренессанс или хотя бы барокко. И вот место найдено — в улочках Москвы, недалеко от Лубянки, стоит храм пушкинских времён — Храм святого Людовика, где 17 января стартовал цикл зимних концертов органной музыки. Например, в День Святого Валентина в Храме пройдет органно-вокальный вечер «Мелодии вечной любви». Я уже купила нам билеты с мч ❤️ Или 24 января — «Ave Maria» в вариациях Баха, Перголези, Шуберта и других. Сюда, думаю, тоже возьму билет, если останутся хорошие места 🌙 Цикл концертов продлится до 21 февраля, а билеты от 500 руб. 👉 Расписание

Выставки недели/мои личные рекомендации: 🦋 Владимир Яковлев «А в степи бушует ветер…» в ЦСИ AZ/ART к 90-летию художника. До 2 февраля. До 16 февраля. 400р, но по понедельникам бесплатно. 🦋 Дмитрий Шорин и Ирина Дрозд «Прибытие в Место назначения» в фонде культуры Екатерина о связи прошлого в настоящем. До 2 февраля. 300р, но по четвергам бесплатно. 🦋 «Отражения/Рефлексия» в pop/off/art на Винзавод к 20-летию институции. Ренессанс Вики Бенгальской и Александра Вилкина, перевернутые зеркала молодого Пепперштейна и многое другое. До 2 марта. Бесплатно. про выставки пишу тут: @artvitv ❤️

Бонапарт на перевале Сен-Бернар Жак Луи Давид, 1800 Тут у нас всеми известный Наполеон Бонапарт на коняшке при параде. Портрет был написан по заказу испанского короля Карла IV, так сказать чтобы укрепить союз двух держав и завершить оформление так называемой «великой комнаты капитанов» в его дворце в Мадриде. Но перед тем как передать законченную картину владельцу, Жак Луи Давид успел выставить её в своей мастерской, куда вход был за деньги. Романтичный и идеализированный портрет так запал в душу гостившему у художника Наполеону, что он попросил копипаст для себя на память в нескольких экземплярах в небольшими незначительными цветовыми изменениями. Если очень хорошо приглядется, то можно увидеть на камне имена трех великих полководцев, проходивших по перевалу Сен-Бернар: Наполеон Банапарт, Ганнибал и Карл Великий. Картина висит в Мальмезон, Париж.

⤴️Вот, мой коллега Игорь Гребельников у себя на канале «Музы не молчат» подробно рассказал о нелегкой судьбе картины Ильи Репина и показал видео-реконструкцию современного художника. Для тех, кому картина запала в душу, с сейчас и до 18 ноября 2025 года в Третьяковской галерее проходит выставка «Иван Грозный и сын его Иван. Возвращение».

Понедельник начинается жёстко — с возвращения в постоянную экспозицию Третьяковки картины Репина "Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года". Картины зловещей не только по сюжету: на неё дважды покушались. В 1913 с криком "Довольно крови!" полотно исполосовал серпом иконописец-старообрядец Абрам Балашов. Публику происшествие разделило на сторонников и противников: Максимилиан Волошин убеждал (и был убедителен), что вандал стал жертвой дешёвой натуралистичности картины. В итоге реальной жертвой оказался хранитель Третьяковки Егор Хруслов: в происшедшем он винил себя и бросился под поезд. В 2018 безработный Игорь Подпорин столбиком ограждения разгромил защитное стекло и повредил картину. Его возмущало, что она исторически недостоверна и очерняет царя. Получил 2,5 года колонии — с тех пор о нём ничего не слышно. Интересно, под каким соусом картину представят сегодня на пресс-показе, — расскажу. А пока видео Рагнара Кьяртанссона, реконструировавшего оба покушения, с выставки в ГЭС-2 в 2021.

Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года Илья Репин, 1883-1885 Здесь у нас изображена сцена бытового насилия — Иван Грозный не рассчитал силу и избил до смерти своего сына. Press F to pay respects. На протяжении многих лет картина подвергалась критике и даже актам вандализма, ведь случившееся не доказано и скорее является выдумкой, описанной в книге Карамзина «История государства Российского». На такой незамысловатый сюжет Репина подтолкнул ряд событий: казнь народовольцев, убивших Александра II в 1881 году, музыкальный концерт «Месть» Римского-Корсакова и посещение Европы, где, помимо выставок с кровавым искусством, художник посетил бой быков. Вот это я понимаю — разрядился, а не эти ваши психологи и коучи по счастливой жизни. После акта вандализма в 2018 году картина вернулась в покои Третьяковской галереи и с декабря 2024 года доступна для зрителей.

Поклонение волхвов Сандро Боттичелли, 1475 Тут у нас изображен один из классических библейских сюжетов, где три волхва, ищущие истину и мудрость, последовали за звездой, которая привела их к только что вылупившемуся Христу. В руках его держит Мадонна, она же Богоматерь, и символизирует материнскую любовь и заботу. Ну и кто приходит на днюху без подарков? По сюжету волхвы пришли не просто кланяться будущему спасителю, но и одаривать его ништяками: золото, как символ царской власти и богатства; ладан, как символ божественности и роли Мессии Христа; смирна, как символ страдания и смерти. Последний дар как бы предвосхищает жертву, которую Христос принесет ради спасения человечества, и указывает на то, что все-таки он имеет человеческую природу. Ну и, конечно, Сандро Боттичелли не обошелся без селфи: вот он стоит справа с краю и смотрит прямо на нас. Картина висит в галерее Уффици, Флоренция.

привет, любимые подписчики! 🎄 Ну что, вот и наступил 2025 год! Хоть и с опозданием, но искренне хочу пожелать вам самого светлого. Пусть все ваши, даже самые дерзкие, мечты сбываются, а впереди вас ждет длинный и увлекательный год, наполненный чудесами. И, конечно, не без музейных открытий, в чем я буду вам активно помогать. Кстати, мы и не заметили, но преодолели рубеж в 5 лет в конце октября. Дальше, конечно, больше, но только если с вами) Спасибо вам! Люблю всех и каждого! ❤️ С Новым годом! ❄️ 📸: работа Ирины Дрозд с выставки «Прибытие в место назначения» в Фонд культуры Екатерина, Москва.

Рождественская ёлка Егор Зайцев, 1996 Ох уж эти предновогодние хлопоты! Как же с ними тяжело справляться. На картине бабушка в синем халате сидит на диване и в преддверии новогодних праздников разбирает стеклянные советские игрушки. Сзади неё игрушка-собачка, а на стене висит большое количество фотографий, что говорит о том, что, скорее всего, она ждёт гостей. Да и на вид она вовсе не грустит. Я бы тоже не грустила, если бы не надо было идти на работу в субботу. И, кстати, с наступающим! Не забудьте позвонить любимой бабушке :) Где висит эта картина, неизвестно: может быть, в Орле, откуда сам художник, а может быть, в частной коллекции.

Каждый год напоминаю своим друзьям, что в Новый год важно купить подарок не только близким, но и себе. Я вот просто обожаю обустраивать свою квартиру, подсматривая референсы на Pinterest или канале AD, а если свободного времени чуть больше, то мое guilty pleasure — строить дома и делать ремонты в Sims 4. Недавно мне на глаза попалась дизайн-студия, которая помогла мне добавить ту самую изюминку в интерьер. Eburet производит мебель на 3D-принтере из перерабатываемого пластика. Для себя я выбрала EBURET розового цвета. Кстати, это их бестселлер и мой любимый цвет. Сейчас у ребят вышла новогодняя коллекция в цветах праздника: хвойный и красный. Вы можете украсить свой новогодний стол с помощью EBURET MICRO, подсвечников и вазы. Промокод kartina подарит вам 10% скидки на любую продукцию на сайте.

Водяные лилии Клод Моне, 1906 Эх, люблю Моне. Работы у него такие успокаивающие, с терапевтическим эффектом — то, что нужно под конец года. Тут у нас пруд с водяными лилиями, больше и не скажешь. Художнику было чуть больше шестидесяти, когда он сильно увлёкся лилиями и кувшинками. И чтобы практика была бесконечной, он даже поселился в Живерни, что во Франции, где своими руками создал пруд и разводил в нём водяные цветы невероятной красоты. Проведя не один день и даже месяц, художник заметил, что от долгого наблюдения за одним и тем же пейзажем, реальная красота стала ускользать от него. От пленэра он переходит к работе в мастерской, где уже воспроизводит любимый пейзаж по памяти. Здесь нет горизонта или перспективы; Клод Моне будто отрезает пейзаж от зрителя. Можно даже сказать, что эта работа повлияла на развитие абстрактной живописи, где на первый план ставится эмоциональное выражение, а не реалистичность. Картина висит в Чикагском художественном институте, США.

Венера, Марс и Амур Пьеро ди Козимо, ок. 1505 Тут у нас двое влюбленных отдыхают на травке жарким летним днем — Марс, бог войны, и Венера, богиня любви, в руках у которой укутанный в тонкое покрывало сын Купидон. Такой союз имволизирует гармонию и торжество любви и идею, что любовь может укротить любую войну. На это еще указывают маленькие мальчики-путти, играющие с оружием Марса. Казалось бы, идеальней и не придумаешь, только кое-что художник скрыл от наших глаз. В одном из мифов Венера является женой Гефеста, некрасивого бога огня, который, узнав от всевидящего Гелиоса об измене жены, требует вернуть её все преподнесенные ранее подарочки. Ох уж эти бывшие, осуждаю. Как правило, такие панно писали в Италии эпохи Возрождения по случаю бракосочетания и преподносили в качестве приданого для украшения свадебных сундуков или мебели. А еще интересный факт, что эту работу Пьеро ди Козимо писал аж 20 лет, хотя для той эпохи это было ок. Картина висит в Берлинской картинной галерее, Германия. Я уже писала про этот сюжет написаный рукой Сандро Боттичелли – тут.

Не знаю как вы, но я еще не купила всем подарки на новый год, а время поджимает. А еще ведь даже не все рабочие задачки завершены и времени ходить по магазинам совсем нет. И тут я вспомнила, что в том году заказывала подарки на сайте Friend Function 🐥 Собрала неплохую такую корзину, делюсь: 🔘Ностальгический календарь «Ниоткуда». Как напоминание о том, что в жизни все повторяется, даже обычный календарь. 🔘Просто попы собак, чтобы сразу объяснить этому году где его место 🔘Очумелые ручки или набор для шелкографии Aket 🔘Еще одна попытка научится шить 🔘А это разрыв всего — пазл по мотивам Босха «Сад земных наслаждений» 🔘И конечно, ароматическая свеча, для уютного киновечера за просмотром Гарри Поттера

хорошо

Голубой домик Борис Кустодиев, 1920 Тут у нас изображен голубой дом и люди, вокруг него отражающие цикл жизненного пути. От рождения в лице женщины с младенцем на руках и до смерти в лице старика, сидящего рядом с гробовой мастерской. Также на жизненный цикл указывает церковь справа за домом, где крестят новорожденных и отпивают усопших. Вообще церковь на картинах художника являлась отличительной чертой; я думаю, это обусловлено временем и его верованиями. Хоть Бог и не смог уберечь его от трагичности судьбы, и едва художнику исполнилось 20 лет, у него начинаются проблемы со здоровьем, которые в итоге приведут его к инвалидному креслу. Мальчик на крыше, гоняющий голубей, символизирует беззаботное детство; художник писал его со своего сына Кирилла. А женщина в окне, флиртующая с кавалером, символизирует молодость — чем не идеальное время для любви? Чуть выше них пара сидит на балкончике и пьет чай из самовара; они символизируют стабильность и духовную зрелость. И вот мы снова возвращаемся к мастерской гробовщика, где сам гробовщик читает газету, а мужчины играют в шашки или шахматы. Ну а что им ещё делать, если в их жизни уже было всё? Обычно картина находится в музее-заповеднике «Петергоф», но до 25 февраля висит на персональной выставке Кустодиева в Суздале. О том, как я съездила на открытие в Суздаль, можно почитать тут.

Борьба Иакова с ангелом Александр Луи Лелуа, 1865 На картине мы видим классический библейский сюжет. Очень уж любили французские мастера эту тему. Как-то во время странствий к Иакову явился Бог в лице ангела. Иаков решил, что ангел обязан его благословить, и начал настойчиво это требовать. Так, слово за слово, и завязалась потасовка. Всю ночь они боролись, Иаков даже повредил бедро. В итоге Бог был доволен его настойчивостью и дал ему благословение и новое имя - Израиль. По одной из версий, это означает «борющийся с Богом». Кстати, с того момента потомки Иакова в Библии часто назывались «израильтянами». Полотно хранится в музее изобразительных искусств Роже-Кийо во французском городе Клермон-Ферран.

Запорожцы Илья Репин, 1880-1891 Тут у нас, как вы уже догадались, казаки Запорожской Сечи собрались, чтобы написать письмо турецкому султану. Шла русско-турецкая война 1672-1681 годов, и султан требовал немедленного подчинения. Не тех просил, сказали казаки и накатали ему письмецо, которое впоследствие стало символом борьбы за свободу и независимость. У картины, помимо большого количества зарисовок, есть вторая часть версия 1893 года, которая сейчас висит в Харьковском художественном музее. А эту первую версию можно найти, посетив Русский музей в Санкт-Петербурге.